Հիթ երգ գրելը սիրո աշխատանք է: Շատ երգահաններ իրենց կարիերան ծախսում են `փորձելով մտնել լավագույն 10 -յակի մեջ, բայց դա չի նշանակում, որ դուք չեք կարող դա անել: Վճռականությամբ և ջանքերով ձեր երգը կարող է լինել հաջորդ ջախջախիչ հիթը: Հիմք ստեղծեք ՝ ընտրելով ձեր երգի թեման և գրելով դրա բառերը: Կազմեք հիթ ՝ հետևելով ընդհանուր տենդենցներին, օրինակ `երգի արագության և նվագակցության: Հաղթահարեք արգելափակումները ՝ վստահելով ձեր բնազդներին և որպես ներշնչանք օգտագործելով անցած երգերը:
Քայլեր
Նմուշ երգեր
Նմուշ փոփ երգ
Երաժշտական երգի օրինակ
Նմուշ երկրի երգ
Նմուշ ռոք երգ
Sample Indie երգ
Սիրո երգի օրինակ
Մաս 1 -ից 3 -ից. Հիմք դնել հիթ երգի համար
Քայլ 1. Ընտրեք թվային կամ ֆիզիկական արտադրության միջև:
Եթե մտադիր եք ձեռքով գրել ձեր երգը, ձեզ հարկավոր է մատիտ, ռետին և անձնակազմի թուղթ: Թվային արտադրության համար կպահանջվի համապատասխան համակարգիչ և թվային աուդիո կայան (DAW) `նվազագույնը:
- Համակարգիչ կառուցելիս կամ գնելիս ընտրեք մեկը ՝ 3.0 երկմիջուկ պրոցեսորով (կամ ավելի լավ), առնվազն 8 ԳԲ օպերատիվ հիշողությամբ և 500 ԳԲ -ից ոչ պակաս կոշտ սկավառակի տարածքով:
- Հանրաճանաչ DAW- ները, որոնք հիանալի գործիք են տնային կամ անկախ արտադրության համար, ներառում են Ableton Live, Fruity Loops (FL) Studio, Steinberg Cubase Pro և Apple Logic Pro:
- Ազատ զգացեք ֆիզիկական արտադրության համար օգտագործեք այն գրվածքային պարագաները, որոնք ցանկանում եք: Այնուամենայնիվ, երգի զարգացման հետ մեկտեղ, ամենայն հավանականությամբ, ստիպված կլինեք փոփոխություններ կամ փոփոխություններ կատարել, ուստի խորհուրդ է տրվում մատիտ օգտագործել:
Փորձագիտական խորհուրդ
Timothy Linetsky
Music Producer & Instructor Timothy Linetsky is a DJ, producer, and music educator that has been making music for over 15 years. He creates educational YouTube videos focused on producing electronic music and has over 90, 000 subscribers.
Տիմոթի Լինեցկի
Երաժշտության պրոդյուսեր և հրահանգիչ < /p>
Թեև թվային համակարգն ունի մեծ հզորություն, յուրաքանչյուր կենդանի նմուշում յուրահատուկ բան կա : Երաժիշտ և պրոդյուսեր Թիմի Լինեցկին մեզ ասում է."
ձայնը այնքան դինամիկ է. Այն անընդհատ փոխվում է, և դժվար է պատահականություն ստեղծել կամ թվայնացնել այդ կերպարը »:
Քայլ 2. Ընտրեք թեմա:
Հպեք համընդհանուր թեմաներին և հույզերին, որպեսզի յուրաքանչյուրը կարողանա կապվել ձեր երգի հետ: Սրտի ցավը սովորական թեման է հիթ երաժշտության մեջ, բայց կան շատ այլ տարբերակներ, ինչպիսիք են սիրահարվելը, կատարյալ օրվա զգացումը, դավաճանությունը, կորուստը և հույսը:
Ձեր երգի թեման կառաջնորդի ձեզ դրա բառերի և հնչյունի արտադրության մեջ: Դրանք պետք է համընկնեն զգացմունքների հետ և օգտագործեն ձեր թեմայի հետ կապված բառեր:
Քայլ 3. Նախագծեք տեքստեր, որոնք հավերժ չեն:
Անժամանակ տեքստերը դեռ կվայելվեն նույնիսկ զգալի ժամանակ անցնելուց հետո: Այս տիպի բառերը նույնպես հիմնականում ունենում են լայն լսարան, ինչը կբարձրացնի ձեր ընդհանուր ժողովրդականությունը տարբեր տարիքային խմբերի մոտ:
- Եթե ձեր բառերը գրավիչ չեն, դուք երբեք չեք ճանաչվի որպես հիթ երգերի հեղինակ: Փնտրեք քնարական ոգեշնչում պոեզիայի, արվեստի (ինչպես թանգարանների ցուցանմուշները) և բնական աշխարհում:
- 60 -ականներից մինչև 70 -ական թվականների անժամկետ հիթերի մի օրինակ կարող է ներառել The Rolling Stones- ի «Paint it Black», Վան Մորիսոնի «Brown Eyed Girl», Fleetwood Mac- ի «Go Your Own Way» երգերը:
- 80 -ականներից մինչև 2000 -ականների անժամկետ հիթերը ներառում են Queen- ի «Don't Stop me Now» երգը, Journey- ի «Don't Stop Believin», Մայքլ Jեքսոնի «Billy Jean», «Nirvana» - ի «Teen Spirit of Smells like», և Մարդասպանների «Պարոն Բրայթսայդ» -ը:
Քայլ 4. Ձեր բառերը բաժանեք վանկերի վրա անձնակազմի թուղթ:
Այլապես, դուք կարող եք դա անել ձեր DAW- ում, եթե որոշել եք ձեր երգը թվայնորեն արտադրել: Ձեր բառերը վանկերի բաժանելով ՝ կարող եք վստահ լինել, որ յուրաքանչյուր վանկ ստանում է երանգ:
- Ընդհանրապես, բառերի յուրաքանչյուր վանկին տրվելու է հնչերանգ (որը նաև կոչվում է «նշում»): Որոշ իրավիճակներում մեկ տոնը կարող է պահպանվել մի քանի վանկի համար կամ բաժանվել մի շարք հնչյունների, ինչպես տասնվեցերորդ նշումները, մեկ վանկի համար:
- Նույնիսկ այն ժամանակ, երբ մտադիր եք պահպանել մեկ հնչյուն ՝ բազմաթիվ վանկերի կամ հարվածների համար, բառերը վանկերի բաժանելը կօգնի ձեզ հետևել երգի ռիթմին:
3 -րդ մաս 2 -ից. Հիթ կազմելը
Քայլ 1. Սահմանեք տեմպը:
Տեմպոն երաժշտական տերմին է, որը վերաբերում է երգի արագությանը: Սովորաբար դա գրանցվում է BPM- ով (զարկ / րոպե): Դուք կարող եք տեմպը սահմանել մետրոնոմով, չնայած DAW- ների մեծ մասը գալիս է այս տեմպ պահպանող գործիքի թվային տարբերակով:
- Չնայած հարվածը կարող է լինել գրեթե ցանկացած տեմպ, մեծ մասը օգտագործում է այն, որը տևում է 117 և 122 BPM: Գուցե ցանկանաք օգտագործել այս միտումը ձեր օգտին `հիթ երգ գրելիս:
- Որոշ հետազոտություններ կատարեք այն ժանրի կամ տեսակի երաժշտության վերաբերյալ, որը ցանկանում եք արտադրել: Որոշ տեսակի երգեր ունեն արագության հատուկ պահանջներ, ինչպես օրինակ ՝ բալլադների սովորական 90 BPM- ը:
Քայլ 2. Գրեք bassline- ը:
Բասը բաղկացած է ցածր հնչերանգներից և հարվածային գործիքներից, ինչպես թմբուկներն ու ծնծղաները: Երգի այս հատվածն ընդհանրապես պարզ և կրկնվող է, բայց գրավիչ: Այն պետք է հետևի ձեր տեմպի զարկերակին:
- Չնայած հարվածային գործիքները հակված են գերակշռելու բաս-գծի վրա, ցածր հնչերանգ ունեցող միայնակ նոտաները, ակորդները և նոտաների կատարումները կարող են ավելացվել այլ գործիքների հետ: Փորձեք դա անել դաշնամուրի, կիթառի կամ բարիտոնի հետ:
- Ձեր երգի բասը պետք է շրջվի այնպես, որ այն հնչի ձեր երգի մեծ մասի միջով: Այս օրինակը կարող է ճշգրտվել անցումային փուլերում, ինչպես այն դեպքում, երբ ոտանավորը անցնում է երգչախմբին, սոլոներին կամ երգի ավարտին դեպի երաժշտական կամուրջ:
Քայլ 3. Նախագծեք գրավիչ մեղեդի:
Մեղեդին երգի հիմնական միջանցքն է: Երբ երգում ես երգի հիմնական մասի հետ միասին, դու մեղմացնում ես մեղեդին: Շատ դեպքերում մեղեդին կազմված է մեկ գործիքից, մեկ ձայնից կամ ձայնի հետ զուգակցված մեկ գործիքից:
- Ձեր երգի մեղեդին պետք է լրացնի և համաժամեցնի մետրոնոմի և բաս գծի ռիթմի հետ:
- Մեղեդու համար հաճախ օգտագործվող գործիքները ներառում են դաշնամուր, կիթառ, փողային (ինչպես շեփորը կամ տրոմբոնը), երգեհոնները, սինթետիկ հնչերանգները և այլն:
- Նախագծեք ձեր մեղեդին այնպես, որ այն ունենա ուրվագիծ: Մեղեդու ողջ ընթացքում հնչերանգի բնական վերելքն ու անկումը, դինամիկ (ձայնային) փոփոխությունների հետ մեկտեղ, ձեր մեղեդին ավելի հետաքրքիր կդարձնեն ունկնդիրներին:
Քայլ 4. Կատարեք ձեր երգը նվագակցությամբ:
Ձեր երգին ավելի շատ գործիքներ ավելացնելիս եղեք խնայող: Միջին հաշվով, շատ հիթային երգեր ունեն ոչ ավելի, քան յոթ գործիք (ներառյալ ձայնը): Չափից շատ գործիքներ/ձայներ կարող են ձեր երգը խեղաթյուրված և անհասկանալի դարձնել:
- Եթե դուք սկսնակ երգահան եք, գուցե ցանկանաք այս պահին ավելացված ուղեկցող երաժշտական գործիքների (ներառյալ ձայները) երկու -երեքի վրա պահել `գերհագեցածությունն ու պղտորումը կանխելու համար:
- Ներդաշնակեցրեք ուղեկցող գործիքները ակորդներով: Ուղեկցությամբ օգտագործեք մեկ հնչյուն նոտաների կամ նոտաների կատարումների հաճելի հնչյունավորումներ:
Քայլ 5. Օգտագործեք հիմնական և գրավիչ հիմնական ակորդներ:
Չնայած փոքր ստեղներով գրված երգերը կարող են գրավիչ լինել, քչերն են բարձրանում որպես հիթ: Ակորդների կառուցվածքը, որը չափազանց բարդ է, կարող է ճնշել ունկնդիրներին: Մնացեք պարզ, արխետիպային նախշերով, որոնք նպաստում են երգի մթնոլորտին:
- Հիթային երգերում մեկ ընդհանուր ակորդային առաջընթաց է I - V - VIm - IV, ինչպես C: G - Am - F; D - A - Bm - G; A - E - F#m - D; G - D - Em - C; և E - B - C#մ - Ա.
- Կան բազմաթիվ տարբեր ակորդներ, որոնցից կարելի է ընտրել և ակորդները միասին դնելու եզակի եղանակներ: Փորձեք դրանք ՝ գտնելու համար, թե որն է ավելի լավ աշխատում ձեր երգի հետ:
Քայլ 6. cուցադրեք ձեր երգի կարևոր մասերը:
Երբ հասնում եք կառուցվածքի կամ հզոր բառերի ավարտին, համապատասխանաբար ավելացրեք կամ նվազեցրեք դինամիկան (ծավալը): Ձեր երգի այս հատվածներն ընդգծելու համար օգտագործեք մեկ կամ երկու լրացուցիչ գործիք: Լարվածությունը բարձրացնելու համար օգտագործեք հանգստավայրեր (դադարներ):
Անսովոր հնչյունները կամ նմուշները կարող են հաճելի անակնկալ ստեղծել ձեր երգում: DJ Premier- ը դա արեց հմտորեն ՝ դուրս բերելով թմբկահարթակը ՝ թռչունների ծլվլոց նմուշով:
3 -րդ մաս 3 -ից. Ushingանապարհային արգելափակումների հրում
Քայլ 1. Վստահեք ձեր բնազդներին:
Թեև հիթ երաժշտության բազմաթիվ միտումներ են վերլուծվել, ոչ մի կոմպոզիտոր կամ հետազոտող չի հասկացել, թե ինչպես գրել հիթ ամեն անգամ: Ուժեղ զգացմունքները սովորաբար հզոր հաղորդագրություններ են փոխանցում ունկնդիրներին, ուստի ձեր զգացմունքները որպես ուղեցույց ձեր հիթը գրելու համար կարող է օգտակար լինել:
Նախքան ձեր երգում փոփոխություններ կատարելը պահեք նախագծերը: Որոշ լրացումներ կարող են վատացնել երգը, որի դեպքում գուցե ցանկանաք հետ տալ երգը նախորդ տարբերակին:
Քայլ 2. Ներշնչեք ինքներդ ձեզ անցյալի երգերով:
Նոր նպատակներ հետապնդեք թեմաներից, լիզերից և ռիֆերից հին երաժշտությունից: Դրեք ձեր սեփական պտույտը դրանց վրա և ներառեք դրանք ձեր իսկ մեղեդու մեջ: Ոգեշնչվեք ձեր նախընտրած հնաբնակներից կամ դասականներից: Վերակենդանացրեք անցյալի մոռացված հիթերը ՝ դրանցից ստեղծելով ձեր սեփական երգը:
- Խուսափեք երգի գրառումը նոտայի, բառ առ բառ կամ նույնիսկ չափազանց սերտ պատճենելուց: Դա անելը կարող է մեկնաբանվել որպես գրագողություն և կարող է հանգեցնել իրավական խնդիրների:
- Բացահայտեք ոգեշնչման տարբեր ուղիներ: Դուք կարող եք նկատել, որ մեկ այլ նկարչի հետ համագործակցությունը դրդում է ձեզ կատարել ձեր լավագույն աշխատանքը:
Քայլ 3. Եղեք ճկուն:
Կանոններին չափազանց կոշտ հետևել փորձելը կարող է խեղդել ձեր ստեղծագործական կարողությունը: Այն կարող է նաև ձեր ձայնը դարձնել չափազանց թունդ կամ հեղուկի պակաս: Երբ ձեր երգի համար գաղափարներ մտցրեք, պատրաստ եղեք նոր բաներ փորձել: Դուք երբեք չգիտեք, թե երբ անսպասելի քնարական կամ հնչյունների համադրություն կկանգնի ձեր գլխին:
Քանի որ երաժշտությունը կարող է անկայուն լինել, գուցե ցանկանաք գաղափարների համար պահել ֆիզիկական նոթատետր կամ հեռախոսով վերցնել երաժշտական հուշագրություններ ՝ ձեր գլխում ծագած գաղափարների համար:
Քայլ 4. Եղեք համառ:
Ոսկու արդյունահանման ժամանակ կարող է բավական ժամանակ պահանջվել մինչև մայրական բեռը գտնելը: Նույն կերպ, նույնիսկ տաղանդավոր երգահանները շատ երգեր են գրում նախքան հիթին հարվածելը: Մարզեք ձեր երգը գրելու ունակությունները `հնարավորինս հաճախ զբաղվելով երգեր գրելով:
