Երբ վերջին տարիներին տեսախաղերն ավելի տարածված են դարձել, շատ կրթական հաստատություններ սկսել են դրանք կիրառել որպես ուսուցման միջոց: Խաղերն իրենց օգտվողներին ակնթարթային արձագանք են տալիս այնպես, ինչպես ուսուցման այլ մեթոդների մեծ մասը չի կարող: Շատ մարդիկ ՝ խաղերի դիզայներներից մինչև ուսուցիչներ, կարող են հետաքրքրված լինել իրենց կրթական խաղերի ստեղծմամբ: Չնայած որևէ տիպի խաղ ստեղծելը մեկ գիշերվա ընթացքում տեղի չի ունենա, բայց դա, անկասկած, իրագործելի խնդիր է յուրաքանչյուրի համար, ով պատրաստ է որոշակի ժամանակ ներդնել այդ գործընթացում:
Քայլեր
Մաս 1 -ը 4 -ից. Վերլուծություն
Քայլ 1. Որոշեք, թե ինչ եք փորձում սովորեցնել:
Ուսումնական խաղի թեման կարող է լինել ամեն ինչ ՝ պարզ ճաշ պատրաստելուց մինչև մասնիկների ֆիզիկայի առաջադեմ ձև: Առաջին բանը, որ դուք պետք է անեք, որոշելն է, թե ինչպիսի առարկա եք ցանկանում ցուցադրել ձեր խաղը: Ինչ էլ որ որոշեք այստեղ, կդառնա ձեր ստեղծած խաղի հիմքը:
Քայլ 2. Որոշեք ձեր ընտրած առարկայի վերաբերյալ ձեր գիտելիքների խորությունը:
Շատ դժվար է սովորեցնել մի բան, որին դու խորապես ծանոթ չես: Takeամանակ գտեք ինքներդ ձեզ հարցնելու համար. «Արդյո՞ք ես կկարողանայի այս առարկան դասավանդել իմ թիրախային լսարանին դասարանում»: Թեև ձեզ անհրաժեշտ չեն վերջնական գիտելիքներ ձեր խաղի թեմային առնչվող յուրաքանչյուր բնագավառում, դուք պետք է շատ ամուր տիրապետեք այն հասկացություններին, որոնք փորձում եք սովորեցնել: Անհրաժեշտության դեպքում որոշ ժամանակ հատկացրեք ձեր թեման ուսումնասիրելու համար:
Քայլ 3. Որոշեք խաղերի ձևավորման վերաբերյալ ձեր գիտելիքների խորությունը:
Լավ է, եթե նախկինում երբեք խաղ չեք նախագծել: YouTube- ում առկա են տեսախաղերի ձևավորման, ծրագրավորման և ակտիվների ստեղծման բազմաթիվ ասպեկտների վերաբերյալ բազմաթիվ խորացված ձեռնարկներ: Չնայած խաղ պատրաստելու համար ձեզ մեծ փորձ չի անհրաժեշտ, լավ խաղ ստեղծելը կպահանջի որոշակի պատկերացում դիզայնի գործընթացի և բուն տեսախաղերի մասին:
Քայլ 4. Հասկացեք կրթական և տարբերվող խաղի միջև եղած տարբերությունը:
Թեև չկա լավ տեսախաղերի հստակ սահմանում, բայց ոչ ոք, ով որևէ փորձառություն ունի, չի վարանի նշել վատը: 90 -ականների կրթական խաղերը հիմնականում կենտրոնացած էին թեման ուսուցանելու վրա ՝ հետագայում մտածելով խաղախաղի նման գործառույթների վրա: Անկախ նրանից, թե որքանով է ձեր խաղը տեխնիկապես ճշգրիտ և ուսուցողական, այն ոչ մի օգուտ չի բերի, եթե այն բավական երկար չպահի խաղացողի ուշադրությունը ՝ ձեր թեմաները տեղ հասցնելու համար: Լավ կրթական խաղը պետք է կենտրոնանա խաղախաղի վրա և կրթություն կառուցի համակարգում:
Քայլ 5. Հետազոտեք նմանատիպ խաղեր և հասկացություններ:
Ձեր առարկայի վերաբերյալ գոյություն ունեցող խաղեր կա՞ն: Ի՞նչ այլ ուսումնական նյութեր կան թեմայի վերաբերյալ: Նախկին արվեստին ուշադրություն դարձնելը կարևոր է, քանի որ այն թույլ է տալիս ոգեշնչվել ՝ առանց գիտակցաբար (կամ չխախտելու) հեղինակային իրավունքի ոտնահարման:
Մաս 2 -ից 4 -ը. Նախագծում
Քայլ 1. Ուղեղի փոթորիկ:
Յուրաքանչյուրը տարբեր կերպ է մտածում ուղեղի մասին: Ոմանք դա անում են միայնակ ինդեքս քարտերով կամ նոթատետրով, իսկ ոմանք նախընտրում են մտորումներ անել խմբում ՝ սպիտակ տախտակով կամ համագործակցության ծրագրակազմով: Այս քայլի իմաստն այն է, որ ստեղծես ավելի քան բավարար գաղափարներ ՝ կապված քո թեմայի հետ, որը քեզ հնարավորություն կտա շարունակելու: Մի անհանգստացեք, եթե ձեր որոշ գաղափարներ, կարծես, լավ հունից դուրս են գալիս, քանի որ դրանք ավելի ուշ կսեղմեք:
Քայլ 2. Սահմանեք ձեր թեմայի շրջանակը:
Այն թեման, որը ցանկանում եք սովորեցնել, պետք է լինի բավական լայն, որպեսզի առանց նախնական գիտելիքների խաղացողները դեռ կարողանան օգուտ քաղել, բայց ոչ այնքան լայն, որ կրթական մասնիկները կորչեն խաղի բացության մեջ: Փորձեք հավասարակշռություն գտնել համընդհանուր խաղի և այն խաղի միջև, որը վերաբերում է որոշակի թեմայի կոնկրետ մանրամասներին:
Քայլ 3. Ընտրեք ժանր/խաղային ոճ:
Այս ընտրությունը պետք է հիմնված լինի այն բանի վրա, ինչ դուք փորձում եք սովորեցնել: Օրինակ, իրական ժամանակի ռազմավարական խաղը կամ առաջին դեմքի հրաձիգը վատ կլինեին ֆիզիկա դասավանդելու համար: Նմանապես, կողքով ոլորվող հարթակագործը դժվարությամբ կփոխանցեր հանրահաշվի մանրամասները: Նշում. Այստեղ կան բացառություններ, օրինակ ՝ Valve Software- ի Portal խաղը կարող է իրականացվել ֆիզիկայի դասեր տալու համար:
Քայլ 4. Հասկացեք ձեր լսարանը:
Ձեր թիրախային լսարանը կդառնա՞ երրորդ դասարանցիներով կամ մեծահասակներով լի սենյակ: Թիրախային լսարանը վաղ փուլում հասկանալը կօգնի ձեզ խաղը հարմարեցնել այն մակարդակին, որը կզվարճացնի նրանց: Երիտասարդ հանդիսատեսին, ամենայն հավանականությամբ, անհրաժեշտ կլինի օգնել ձեր խաղի ընթացքում, մինչդեռ ավելի մեծ հանդիսատեսը կարող է վիրավորված զգալ, եթե դուք նույն բանը անեք: Փորձեք սահմանափակել ձեր լսարանը հնարավորինս քիչ խմբերի:
Քայլ 5. Բաց թողեք գաղափարներ, որոնք չեն համապատասխանում կամ ճիշտ չեն զգում:
Անկախ նրանից, թե որքան մեծ գաղափար է, եթե այն չի համապատասխանում ձեր խաղի թեմային, արժեքավոր ռեսուրսները (օրինակ ՝ ժամանակը, էներգիան և փողը) կծախսվեն դրա վրա: Պարտավորված մի՛ զգացեք ձեր խաղի մեջ ներառված յուրաքանչյուր լավ գաղափար: Դուք այլ հնարավորություններ կունենաք օգտագործել այդ գաղափարները հետագա նախագծերում: Ֆիլմում կա հին ասացվածք. «Եթե կարող ես կտրել մի տեսարան և ֆիլմը դեռ իմաստ ունի, կտրիր այն»:
3 -րդ մաս 4 -ից. Իրականացում
Քայլ 1. Պատրաստեք ձեր ընտրած ծրագրակազմը:
Այժմ, երբ վերլուծության և նախագծման փուլերն ավարտված են, ժամանակն է պատրաստվել գործողությունների: Համոզվեք, որ մուտք ունեք հուսալի (և ինտերնետին միացված) համակարգիչ ՝ ձեզ անհրաժեշտ բոլոր ծրագրերով: Theրագրակազմը մեծապես կտարբերվի անձից մարդ ՝ կախված ձեր նախագծի շրջանակից և այն, ինչ ձեզ հարմար է:
Քայլ 2. Ինքնաթիռ մտցրեք ուրիշներին:
Եթե դուք ինքներդ չեք լուծում այս նախագիծը (որը դժվար կլինի, թեև ոչ անհնար), ազատ զգացեք այլ մարդկանց օգնություն խնդրել: Կախված նրանից, թե որտեղից եք գալիս կամ ձեր նախագծի շրջանակից, այս մարդիկ կարող են լինել ընկերներ կամ ընտանիքի անդամներ ՝ կոդավորման կամ արվեստի հմտություններով, կամ վճարովի մասնագետներ, ովքեր հստակ գիտեն, թե ինչ են անում: Ամոթ չէ, որ ինքնուրույն աշխատես դրա վրա, պարզապես հասկացիր այն ռեսուրսները, որոնք դու ունես և մի ընդարձակիր քո կարողությունների շրջանակը: Օգտագործեք այն ռեսուրսները, որոնք ունեն ուրիշները:
Քայլ 3. Ստեղծեք թղթի նախատիպ:
Այս քայլը պարտադիր չէ և հաճախ անտեսվում է, բայց կարող է օգտագործվել ցանկացած պոտենցիալ խնդիր ախտորոշելու և ավելի լավ գաղափարներ առաջացնելու համար, նախքան որևէ կոդավորումը տեղի ունենալը: Մտածեք ձեր խաղի յուրաքանչյուր մեխանիկի և համակարգի մասին, այնուհետև պատրաստեք դրա թղթային տարբերակը: Սա թույլ կտա ձեզ տեսնել, թե ինչպես եք ցանկանում, որ ձեր խաղի հիմնական հատվածները փոխազդեն և թույլ կտա ձեզ ցանկացած փոփոխություն կատարել ձեր մտքում ՝ նախքան որևէ ծածկագիր գրելը:
Քայլ 4. Programրագրեք ձեր հետևի ծայրը:
Դրա մանրամասները մեծապես կտարբերվեն `կախված ձեր օգտագործած շարժիչից և IDE- ից (զարգացման ինտեգրված միջավայր), բայց խորհուրդը նույնն է: Սկսելով ամուր հետևի ծայրով ՝ զգալիորեն կնվազեցնեք այն խնդիրների թիվը, որոնց հետագայում բախվում եք ձեր նախագծում: Մի շտապեք համոզվել, որ ձեր բոլոր համակարգերը ճիշտ են աշխատում, նախքան որևէ այլ բան ներդնելը:
Քայլ 5. Programրագրեք ձեր օգտագործողի փոխազդեցությունը և (կամ) բնավորությունը:
Ոչ բոլոր տեսակի խաղերն են խաղացողին վերահսկում կերպարը: Եթե դուք ընտրել եք այնպիսի ժանր, որը թույլ է տալիս խաղացողին ուղղակիորեն շահարկել իր միջավայրը, ծրագրեք դա հիմա: Եթե ունեք խաղարկվող կերպար, սա լավ ժամանակ է կառավարման և հիմնական անիմացիայի վրա աշխատելու համար:
Քայլ 6. Նախագծեք ձեր ինտերֆեյսը (UI):
Թեև սա ընդհանրապես խաղն իրականացնելու վերջին քայլն է, հատուկ ուշադրություն պետք է դարձնել օգտագործողի միջերեսին: Այսպես խաղացողը կանցկացնի իր ժամանակի մեծ մասը ձեր խաղի հետ շփման մեջ, և եթե դա խաղացողի համար ինտուիտիվ չէ, նրանք չեն վայելի խաղը այնքան, որքան կցանկանայիք:
4 -րդ մաս 4 -ից. Փորձարկում
Քայլ 1. Գտեք մարդկանց, ովքեր պատրաստ են խաղալ ձեր խաղը փորձարկելու համար:
Ընկերներն ու ընտանիքը կարող են աշխատել փոքր նախագծերի համար, բայց եթե դուք հստակ չեք ասում, որ ձեր խաղի վերաբերյալ ազնիվ արձագանքի կարիք ունեք, նրանք կարող են ձեզ ասել այն, ինչ ցանկանում եք լսել `ձեր զգացմունքները պաշտպանելու համար: Շատ քոլեջներ և համալսարաններ ունեն խաղային ակումբներ, որոնք անվճար կփորձեն ձեր խաղը: Ավելի մեծ նախագծերի համար կարող են պահանջվել խաղերի պրոֆեսիոնալ փորձարկողներ:
Քայլ 2. Որոշեք, արդյոք խաղացողը սովորել է, թե ինչ եք մտադիր:
Ուղղակի մի տվեք նրանց այս հարցը, այլ տվեք հարցեր թեմայի վերաբերյալ: Նրանց պատասխաններով պետք է պարզ լինի, թե արդյոք ձեր թեմայի նյութը հասել է նրանց: Հնարավոր է, որ դուք վիկտորինայի նման հարցեր պատրաստեք ՝ գնահատելու համար, թե արդյոք թեման ամբողջությամբ հասկանալի՞ է:
Քայլ 3. Որոշեք, արդյոք խաղացողը վայելում է խաղը:
Դուք կարող եք ուղղակիորեն տալ նրանց այս հարցը, բայց մարդկանց մեծ մասը չի կարողանա ուղղակի պատճառաբանել: Դիտելով նրանց խաղաոճը և վերահսկելով նրանց արտահայտությունը ՝ շատ ավելի ճշգրիտ պատկերացում կունենաք: Հաճելի կրթական խաղ ստեղծելու իմաստն այն է, որ խաղացողը վայելում է այն, ուստի սա փորձարկման փուլում ամենակարևոր քայլն է:
Քայլ 4. Որոշեք, արդյոք խաղացողը որևէ դժվարություն ունեցե՞լ է խաղը խաղալու մեջ:
Մի առաջնորդեք նրանց խաղի ընթացքում, եթե նրանք խրված են հանելուկի վրա կամ ձեր UI- ի կամ կառավարման սխեմայի մի մասի հետ: Նշեք դրանք որպես խնդրահարույց ոլորտներ, որոնք պետք է շտկվեն: Խնդրեք հետադարձ կապ խաղալ, երբ նրանք խաղում են և ինչ են մտածում/փորձում անել:
Քայլ 5. Կրկնեք նախորդ հիմնական քայլերը (ըստ անհրաժեշտության) մինչև բավարարված չլինեք:
Այժմ, երբ ավարտել եք ձեր խաղի առաջին կրկնումը, որոշեք ՝ գոհ եք, թե ոչ: Խաղացողները վայելե՞լ են ձեր ստեղծած խաղը: Նրանք դրանից ինչ -որ բան սովորե՞լ են: Եթե այո, ապա դուք ստեղծել եք հաճելի կրթական խաղ: Եթե ոչ, կարող եք վերադառնալ 1 -ին մաս և նորից սկսել գործընթացը ՝ փորձարկումներից հավաքված բոլոր տեղեկություններով: Այս անընդմեջ գործընթացի միջոցով ձեր խաղը կդառնա ավելի լավը, և շատ խնդիրներ կմշակվեն:
