Վերացական արվեստը հասկանալը և գնահատելը կարող է դժվար լինել, եթե արվեստի հետ մեծ փորձ չունես: Վերացական արվեստի գործերի մասին գնահատանք ձեռք բերելու համար դուք պետք է այլ կերպ նայեք դրան և հասկանաք դրա ստեղծման պատմությունն ու պատճառները: Երբ ավելին իմանաք արհեստի և այն ստեղծողների մասին, հավանական է, որ դուք ամբողջովին նոր գնահատական ձեռք բերեք արվեստի գործի ոճի համար:
Քայլեր
Մեթոդ 1 -ից 3 -ը ՝ Նայելով վերացական արվեստին
Քայլ 1. Հանգստացեք, երբ նայում եք վերացական արվեստին:
Շեղված կամ սթրեսային լինելը կարող է իրականում ազդել արվեստից վայելքի վրա: Ավելի լավ է գնալ պատկերասրահ կամ դիտել արվեստը, երբ հանգիստ վիճակում եք, որպեսզի արվեստը դրականորեն ազդի ձեզ վրա: Սահմանափակեք ձեր շուրջը շեղումները, ինչպես բջջային հեռախոսը, և փորձեք ձեր միտքը մաքրել բացասական կամ սթրեսային մտքերից:
- Եթե ցանկանում եք արգելափակել պատկերասրահի կամ թանգարանի այլ մարդկանց ձայները, ականջակալներ դրեք ականջներին:
- Հանգստանալու համար կարող եք խորհրդածել, զբաղվել շնչառական վարժություններով կամ լսել հանգստացնող երաժշտություն:
Քայլ 2. Նայեք արվեստի գործերին հնարավորինս օբյեկտիվորեն:
Խուսափեք այնպիսի արտահայտություններից, ինչպիսիք են ՝ «Յուրաքանչյուրը կարող է դա անել» և մերժեք արվեստի գործի վերաբերյալ ձեր ունեցած նախկին պատկերացումներն ու կարծիքները, նախքան այն իրականում տեսնելը: Փորձեք արվեստին մոտենալ բաց մտքով և մի համեմատեք այն այլ աշխատանքների հետ, հատկապես, եթե այն նույն ոճով չէ:
Քայլ 3. Հարցրեք ինքներդ ձեզ, թե ինչպես է ձեզ զգում նկարը:
Արվեստի տեխնիկական ասպեկտները գնահատելու փոխարեն փորձեք ինքներդ ձեզ, թե ինչպես է ձեզ զգում արվեստը: Եթե դա ձեզ ստիպում է զգալ երջանիկ, տխուր, անհանգստացած, հուզված կամ հանգիստ, ապա դա նշան է, որ այն հուզական ազդեցություն է ունեցել ձեր վրա: Ազնիվ եղեք ինքներդ ձեզ հետ ՝ որոշելու, թե իրականում ինչ եք զգում:
Երբեմն վերացական արվեստը ավելի շատ վերաբերում է զգացմունքներին և ավելի քիչ վրձնահարվածներին: Վերացական արվեստին նայելիս դա հաշվի առեք:
Քայլ 4. Նշեք կազմի հիմունքները:
Նույնիսկ եթե առարկան վերացական է, արվեստի գործի ստեղծագործությունը կարող է զգացմունքային արձագանք առաջացնել: Նայեք, թե ինչպես է նկարը վերցնում կտավը: Արդյո՞ք այն հավասարակշռված է կամ խառնաշփոթ վիճակում: Նույնիսկ եթե ստեղծագործության մեջ գտնվող առարկաները պատահական են թվում, նկարի կազմը կարող է լինել նպատակասլաց և իմաստալից:
- Օրինակ, դատարկ կտավի վրա պարզ ձևը կարող է հանգստացնող արձագանք առաջացնել, մինչդեռ կտավի վրա շաղված տարբեր գույները կարող են առաջացնել կատաղած կամ անհանգստացնող զգացում:
- Դուք կարող եք առցանց ուսումնասիրել արվեստի ստեղծագործության հիմունքները:
Քայլ 5. Ուշադիր նայեք նկարին:
Մոտեցեք նկարին և մոտիկից ուսումնասիրեք հարվածներն ու գույնը: Ուշադրություն դարձրեք, թե որքան լավ են գույները համադրվում և հարվածի հետևողականությունը: Recանաչեք նկարչի կիրառած տարբեր տեխնիկան և հաշվի առեք, թե ինչ է անհրաժեշտ դրա ստեղծման համար:
- Երբ մոտենում ես արվեստին, իսկապես կարող ես գնահատել նրա հյուսվածքներն ու գույները:
- Երբեք մի դիպչեք արվեստի գործերին:
- Հետազոտեք հանրաճանաչ արվեստի հանրաճանաչ տեխնիկան առցանց ՝ ձեր երախտագիտությունը զարգացնելու համար:
Քայլ 6. Մի քայլ հետ գնացեք և գնահատեք ձեր տեսածը:
Վերացական արվեստի գործի բոլոր ասպեկտներին նայելուց հետո մի քայլ հետ արեք և մտածեք, թե ինչպես եք վերաբերվում արվեստին: Եթե զգում եք, որ նրանք լավ են փոխանցել իրենց հույզերը կամ լավ են ստեղծագործել արվեստը, ապա պետք է բարձր գնահատանքի զգացում ունենաք նրանց ստեղծածի համար:
Emotionalգացմունքային արձագանքի բարձրացումը կարող է նաև նշանակել, որ արվեստը հասել է ձեզ:
Մեթոդ 2 -ից 3 -ը. Հետազոտություն ՝ ձեր երախտագիտությունը զարգացնելու համար
Քայլ 1. Կարդացեք ստեղծագործության կողքին տեղադրված տեղեկատվական հուշատախտակը:
Որոշ պատկերասրահներ գեղարվեստական ստեղծագործության մոտ տեղադրում են տեղեկատվական հուշատախտակ, որը նկարագրում է նկարչին: Եթե դուք ժամանակ չունեք դրանք ուսումնասիրելու համար, սա հիանալի միջոց է ավելի լավ հասկանալու արվեստագետին և նրա մտածելակերպը, երբ նրանք ստեղծել են արվեստը:
Օրինակ, եթե նկարիչը ականատես է եղել պատերազմի վայրագություններին, նրանց վերացական արվեստի միջոցով կարող է փոխանցվել մութ, ընկճող կամ բռնի զգացողություն:
Քայլ 2. Հետազոտեք նկարչի կյանքը:
Հասկանալով այն պատճառը, որ նկարիչը ստեղծել է արվեստի գործը, ձեզ ավելի խորը գնահատական կտա արվեստի և արվեստագետի համար: Վերացական արվեստի մեծ մասը փորձում է որսալ այնպիսի զգացմունք կամ զգացմունք, ինչպիսին է տխրությունը, կատաղությունը կամ երջանկությունը: Նկարչի կյանքը կարող է ձեզ այնքան հետաքրքրել, որ դուք գնահատեք նրանց վերացական արվեստը:
- Օրինակ, Էդվարդ Մունկի «Scիչը» հիմնված էր սարսափելի փորձի վրա, որը նա ունեցել էր իրական կյանքում:
- Սովորաբար նկարիչների մասին տեղեկատվություն կարող եք գտնել առցանց:
Քայլ 3. Նայեք նկարչի այլ արվեստի գործերին:
Եթե ձեզ դուր չի գալիս նկարչի ստեղծած վերացական արվեստը, ապա նայեք նրանց մյուս աշխատանքներին: Հնարավոր է, որ ձեզ դուր գան նրանց արվեստի այլ ոճերը, որպեսզի գնահատեք նրանց վերացական աշխատանքները: Սովորաբար առցանց կարող եք գտնել նրանց այլ արվեստի գործերի օրինակներ:
Օրինակ, այնպիսի արվեստագետներ, ինչպիսիք են Պոլ Գոգենը, Վինսենթ վան Գոգը և Պոլ Սեզանը, բացառապես չեն նկարել վերացական արվեստ: Գուցե ձեզ ավելի դուր գան նրանց մյուս կտորները:
Քայլ 4. Առցանց ուսումնասիրեք վերացական արվեստի պատմությունն ու հիմնական ոճերը:
Վերացական արվեստը շեղում էր ավանդական ռեալիզմից, որն օգտագործում էին 20 -րդ դարասկզբի նկարիչների մեծ մասը: Սովորելով այն ամուր պատմության մասին, թե ինչպես և ինչու է առաջացել վերացական արվեստը, դա ձեզ ավելի խորը գնահատական կտա:
- Ռոմանտիզմը, իմպրեսիոնիզմը և էքսպրեսիոնիզմը վերացական արվեստի ամենահայտնի ոճերից են:
- Տեսարաններ, մարդիկ կամ առարկաներ պատկերելու փոխարեն էքսպրեսիոնիստները փորձում էին որսալ զգացմունքներն ու հույզերը:
- Իմպրեսիոնիզմը փորձում է գրավել շարժումը:
Քայլ 5. Իմացեք գունային հիմնական տեսության և կազմի մասին առցանց:
Կոմպոզիցիան վերաբերում է, թե ինչպես են գեղանկարչության կամ արվեստի գործի տարրերը փոխազդում կտորի այլ տարրերի հետ: Լավ կազմված կտորը կունենա տարբեր տողեր, ձևեր և հյուսվածքներ, որոնք ընդգծում են արվեստի գործի ամենակարևոր հատվածները: Գույնի տեսությունը վերաբերում է, թե ինչպես են տարբեր գույներ փոխազդում միմյանց հետ և հուզական արձագանքի տեսակին, որը նրանք կարող են ստեղծել:
- Տարբեր ստեղծագործությունները կարող են առաջացնել տարբեր զգացմունքներ և զգացմունքներ:
- Կոմպոզիցիայի և գույնի տեսության մասին ավելին իմանալը ձեզ կտա այն գիտելիքը, որն անհրաժեշտ է ավելի անիրատեսական արվեստը գնահատելու համար:
- Լրացուցիչ գույներն այն գույներն են, որոնք միմյանց հակառակ են տեղադրված գունային անիվի վրա, օրինակ ՝ կարմիրն ու կանաչը, և հաճախ օգտագործվում են նկարում ներդաշնակություն ստեղծելու համար:
Մեթոդ 3 -ից 3 -ը ՝ Փոխելով հեռանկարը
Քայլ 1. Մոռացեք արվեստի մասին ձեր կանխակալ պատկերացումները:
Դեն նետեք, թե ինչ կարծիք ունեք արվեստի մասին, հատկապես, եթե դուք նկարիչ չեք և երբևէ արվեստ չեք ուսումնասիրել: Արվեստի արտաքին տեսքը թերի է և հաշվի չի առնում այն գործընթացը կամ միտքը, որը հետևում է ստեղծագործության ստեղծմանը:
Եթե ինչ -որ բան ձեզ տպավորիչ չի թվում, դա չի նշանակում, որ ստեղծագործելը դժվար, հուզականորեն հոգնեցուցիչ կամ ոգեշնչող չէր:
Քայլ 2. Ինքներդ ստեղծեք վերացական արվեստ:
Եթե դուք դեռ չեք ստանում վերացական արվեստ և չեք կարող գնահատել այն, փորձեք ինքներդ ստեղծել որոշ ստեղծագործություններ: Արվեստի գործ ստեղծելու համար անհրաժեշտ գործընթացն ու միտքը հասկանալը ձեզ ավելի մեծ գնահատական կտա այլ նկարիչների համար:
Եթե չգիտեք, թե որտեղից սկսել, կարող եք առցանց դասընթացներ փնտրել կամ գնալ արվեստի տեղական դասընթացների:
Քայլ 3. Խոսեք և շփվեք վերացական արվեստագետների հետ:
Սովորաբար վերացական արվեստագետներ կարող եք գտնել կոլեկտիվ ստուդիաներում կամ նրանց գեղարվեստական շոուներում: Takeամանակ գտեք արվեստագետի հետ հարգալից խոսելու համար, հատկապես, եթե դուք չեք հասկանում նրանց աշխատանքը: Նկարչի հետ խոսելը և նրանց տեսանկյունը ստանալը կարող է ձեզ ավելի խորը հասկանալ և գնահատել նրանց աշխատանքը:
