Երաժշտության աշխարհում աշխատելը և՛ հաճելի է, և՛ դժվար: Այնուամենայնիվ, ամենաթույլ երաժշտական կողմնակիցները ձախողվում են գագաթ բարձրանալու ընթացքում: Երաժշտության պրոդյուսերը դիտեք որպես մեկը, ով երաժշտության ձայնագրման հետ կապված բոլոր նախագծերի ղեկավարն է, ով կարող է արտադրել երաժշտական բոլոր մասերի գումարից ավելի մեծ բան: Knowledgeիշտ գիտելիքներով և պատրաստվածությամբ դուք կարող եք օգնել արվեստագետներին աշխատել իրենց ներուժի վրա և կարող եք լինել պրոֆեսիոնալ երաժշտական պրոդյուսեր:
Քայլեր
Մաս 1 -ից 4 -ը
Քայլ 1. Սովորեք, թե ինչպես նվագել գործիք:
Երաժշտության արտադրության նրբությունների իմացությունը երկրորդական է երաժշտության մասին սովորելու համար: Դուք պետք է հասկանաք երաժշտության կազմը և տեսությունը: Թեթև երաժշտության ընկալումը շատ ձեռնտու կլինի: Նպատակ ունեցեք հետևյալ չորս ընդհանուր նվագարաններից մեկին.
- Դաշնամուրները կատարյալ են ցանկացած ժանրի և ցանկացած երգի համար: Ավելի նոր դաշնամուրների և սինթեզատորների օգնությամբ ցանկացած քանակությամբ հնչյուններ կարող են հնչել `ցանկալի հնչյունները վերարտադրելու համար: Բայց պարզապես մեղեդու առումով դաշնամուրը կատարյալ է երգի վրա աշխատելու, ձայնին ուղեկցելու կամ բարձրություն գտնելու համար:
- Թմբուկները երաժշտության ժամանակի բանալին են: Թմբկահարը պետք է լինի խմբի մետրոնոմը, և մնացած բոլորը պետք է հետևեն այդ առաջնորդությանը: Վատ թմբկահարով կատարումը, անշուշտ, կտուժի:
- Կիթառները գրեթե բոլոր խմբերում են: Պարզեք, թե որ ակորդներն են ամենահայտնին/տարածվածը և սովորեք դրանք նվագել: Երգից կիթառի ակորդներ ընտրելը կարող է ցույց տալ լավ երաժշտական ականջ:
- Բաս նվագելը դասականորեն անտեսված հմտություն է: Բասը հաճախ ռիթմային հատվածի տեմպն է և հիանալի հիմք է ձեր պատրաստած ցանկացած երգի համար:
Քայլ 2. Աշխատեք երգի դասավորության փոփոխությունների վրա:
Լավ պրոդյուսեր լինելու մի մասն է իմանալն ու հասկանալը, թե ինչու է երգը պետք փոխել: Գտնել այն նուրբ երանգը, որը երգը դարձնում է հիշարժան կամ հուզիչ, տաղանդ է, որը պետք է ճշգրտորեն ճշգրտվի: Ձեր հմտությունը պետք է լինի այնպիսին, որ կարողանաք փոփոխություն առաջարկել նկարչի երգում և այն դարձնել ավելի լավը: Ահա ձեր դասավորությունը փոխելու մի քանի հնարավոր եղանակ.
- Փորձեք ժամանակ առ ժամանակ փոխել երգչախմբերը:
- Փորձեք անսովոր հնչյունների համար ոչ ուղղափառ գործիքներով:
- Բաց թողեք երաժշտությունը և թույլ տվեք մի պահ լինել վոկալ կենտրոնական կետ:
Քայլ 3. Ընտրեք հիանալի երգեր:
Երաժշտության մասին իմանալը մի բան է, բայց հիթերին ականջ ունենալը ՝ այլ: Երգի ընտրության, ինչպես նաև սեանսի երաժիշտների համար գաղափարներ հավաքելը շատ կարևոր է հաջորդ մեծ բանը գտնելիս: Վերլուծեք երաժշտության միտումները, լավագույն հիթերը և երգերը, որոնք ստանում են շատ եթեր:
- Կրոնական ուսումնասիրեք լավագույն տասնյակը: Նայեք երգերի տեսակները, որոնք հիթեր են:
- Ուսումնասիրեք, թե որ երգերի հեղինակներն են այս պահին հանրության ականջը ունենում:
Քայլ 4. Կարդացեք այն ամենը, ինչ կարող եք երաժշտության վերաբերյալ:
Երաժշտական արտադրության մեջ ընկղմված լինելը նշանակում է, որ դուք արդի եք արդյունաբերության վերաբերյալ բոլոր փաստերին: Դուք կսովորեք ձայնագրման լավագույն եղանակները, երգերի գրման լավագույն տեխնիկան և ավելի լավ պատրաստ կլինեք բացահայտել տաղանդը, եթե ավելի կրթված եք ոլորտում:
- Billboard- ը, Variety- ն և Rolling Stone- ը հիանալի են ընդհանուր երաժշտական հետաքրքրությունների համար:
- Future Music and Sound on Sound »ամսագրերն են, որոնք հատուկ ուղղված են երաժշտական արտադրությանը:
2 -րդ մաս 4 -ից. Ստուդիայի կատարման վերահսկում
Քայլ 1. Իմացեք ձայնագրման ծրագրակազմի մասին:
Թվային ծրագրակազմի մեծ մասը շատ առաջադեմ է և հետևում է մի շարք իրերի, ինչպիսիք են ծավալը և տիրույթը: Theրաչափեր կարդալ և շահագործել իմանալը, օրինակ ՝ K-Meters- ը սահմանում է ավելի մեծ տիրույթի օգտագործում, իսկ VU մետրերը ցուցադրում են միջին ծավալը-օգնում է ավելի լավ օգտագործել դինամիկ տիրույթը ՝ ճշգրտելով երաժշտությունը ավելի լավ հնչելու և ավելի հեշտ լսելի լինելու համար: Հանրաճանաչ ձայնագրման ծրագրակազմը Pro Tools- ն է, որը վերահսկում է երաժշտության արտադրության համար անհրաժեշտ ամեն ինչ:
Քայլ 2. Famանոթացեք աուդիոտեխնիկայի հետ:
Դուք կարող եք դասի կամ կլինիկայի գնալ ՝ բոլոր մանրամասներն ու եզրերը սովորելու համար: Դուք պետք է հասկանաք, թե ինչպես օգտագործել խոսափողերը, բարձրախոսները, ուժեղացուցիչները, խառնիչ տախտակները և մի շարք այլ լրացուցիչ իրեր: Մի քանի այլ բնորոշ կետեր, որոնք պետք է հաշվի առնել.
- Կոմպրեսորներն օգտագործվում են ձայնագրություններն ավելի լավ հնչեցնելու համար: Նրանք պահպանում են մեղմ և բարձր հնչյունների մակարդակները մարդկային ականջների համար:
- Նախակենտրոնները միկրոֆոնից եկող ազդանշան են ընդունում և պատրաստում այն ՝ ուժեղացնելով, մաքրելով կամ կարգավորելով ազդանշանը, նախքան բուն ուժեղացուցիչին հասնելը:
- Հավասարիչի օգտագործումը ազդում է ազդանշանի մաքրման վրա: Այն կարգավորում է բաս/եռակի գործառույթներ և նվազեցնում հետադարձ կապը:
Քայլ 3. Մարզեք արվեստագետներին և երաժիշտներին:
Երբեմն պրոդյուսերը պետք է ոգեշնչի և դրդի արվեստագետին դեպի մեծություն: Միշտ չէ, որ երաժշտությունը և տեխնիկական ասպեկտները խառնում են: Արտադրողի որոշ հմտություններ կարող են հիմնված լինել զուտ մոտիվացիայի և յուրաքանչյուր կատարողի մեջ լավագույնը նկարելու վրա:
- Պայթեցրեք նրանց ներքին մոտիվացիայի ցանկությունները `տրամադրելով իրենց դուր եկած կամ լավ կատարվող երգերը:
- Խրախուսեք անսահմանափակ ՝ ստուդիայում ավելի շատ ժամանակ խոստանալով կամ բոնուսներ վճարել երգերը ժամանակին ավարտելու կամ հետևողականորեն զբաղվելու համար:
Քայլ 4. Վերահսկեք և վերահսկեք ձայնագրման նիստերը:
Պետք է գտնել ճիշտ ստուդիան, պատվիրել այն, վճարել դրա համար, նշանակել օգտագործման ժամանակացույցը և մշակել բոլոր լրացուցիչ մանրամասները: Դուք պետք է վճարեք ստուդիայի ձայնային ինժեներին և ֆինանսավորեք ցանկացած լրացուցիչ սարքավորումների համար, որոնք պետք է բերվեն հաստատություն: Կան մի քանի մանրամասներ, որոնք վճռորոշ նշանակություն ունեն ստուդիայում հայտնվելուց առաջ:
- Որոշեք ձայնագրման նիստի կենտրոնացումը: Արդյո՞ք նպատակը հիթ սինգլ կամ ամբողջ ալբոմ ձայնագրելն է:
- Ստուդիա մտնելուց առաջ համոզվեք, որ բոլոր գրությունները կատարված են: Դուք չեք ցանկանում վատնել բոլորի ժամանակը և շատ գումար ՝ սպասելով կոնկրետ բառերի մշակմանը:
- Համոզվեք, որ ձեր բոլոր սարքավորումները ֆունկցիոնալ են: Սարքավորման անսարքության սպասումը սպասելը իդեալական չէ, և ժամանակին փոխարինող գտնելը կարող է շատ թանկ արժենալ:
- Պլանավորեք ցանկացած տեսակի համատեղելիության խնդիրներ: Բերեք բոլոր հավելումները, փոխակերպման գործիքները և այն ամենը, ինչ ձեզ հարկավոր է ՝ ձեր տնային ստուդիան մոդելավորելու համար:
Քայլ 5. Վերահսկեք ձայնային խառնուրդը:
Անկախ նրանից դա հին դպրոցի ձայնագրության քերծվածք է, թե midi նմուշի խառնուրդ, թվային արտադրողները հաճախ ստիպված են լինում ռեմիքս կատարել ձայնը: Մակարդակների հավասարակշռումը և բարձրախոսների միջև ձայնի ուղարկումը (այսինքն ՝ տարածումը) կարող է երգ դարձնել կամ կոտրել: Գործիքը և ձայնի հավասարակշռությունը կատարյալ դարձրեք յուրաքանչյուր երգի համար `փորձառու խառնուրդի միջոցով:
- Ընտրեք գերազանց հանդերձանք (օրինակ ՝ խոսափողեր, ստուդիայի մոնիտորներ), որոնք երաժշտությունը հնչեցնում են հնարավորինս հստակ:
- Ընտրեք մի վայր, որը ակուստիկորեն փայլուն է: Հարմարեցրեք սենյակը `ձայնային ունակությունն ուժեղացնելու համար:
- Աշխատեք երգերի միջոցով ՝ հեռացնելու վատը և ընդգծելու լավը: Լավագույն կատարումը գտնելը չափազանց կարևոր է:
Քայլ 6. Տիրապետեք յուրացման գործընթացին:
Վարպետության գործընթացում կան մի շարք մանրամասներ, ինչպիսիք են հետքերի միջև ձայնի հավասարումը և հետևողական ձայնի պահպանումը: Ամեն ինչ չէ, որ պարզապես հետքերը ճիշտ կարգի դնեն: Օգտագործեք հետևյալ ցուցակը ՝ ձեր յուրացման գործընթացը սկսելու համար.
- Սափրեք երգերի ավելորդ վերնագրերն ու տողատակը: Aիշտ այնպես, ինչպես լավ դիջեյը, հետքերի միջև ճիշտ ակոս գտնելը դժվար է և կարող է շպրտվել չափազանց դատարկ տարածքի պատճառով:
- Մաքրեք ցանկացած այլ տարօրինակություններ կամ թերություններ, ինչպիսիք են հետադարձ կապը կամ կտտոցները:
Մաս 3 -ից 4 -ը. Հաճախորդների բազայի ստեղծում
Քայլ 1. Մասնակցեք յուրաքանչյուր ներկայացման, ինչ կարող եք:
Հաջողակ արտադրողները ոչ միայն ժամանց ստեղծողներ են, այլև սպառողներ: Բազմաթիվ ներկայացումների հաճախելը կօգնի ձեզ առանձնացնել իրական տաղանդը հանգստյան օրերի մարտիկներից և ցույց կտա, թե որ խմբերն ու կատարողներն են հետևողականորեն գրավում տեղի մեծ բազմությանը: Ձեր մշտական ներկայությունը նաև ցույց կտա, որ դուք այն երաժիշտի (երկրպագուների) երկրպագու եք, ում ցանկանում եք ստորագրել:
Քայլ 2. Գտեք թեժ վայրեր:
Երաժիշտները սովորաբար ունենում են սիրված վայր ՝ ժամանցի համար: Գտեք այն վայրերը, որտեղ նրանք սիրում են փչանալ և ձեռք բերել նրանց վստահությունը: Երբ սովորեք նրանց հակումները, հավանումներն ու հակակրանքները, ավելի հավանական է, որ նրանք ձեր մասին դրական պատկերացում ունենան:
Քայլ 3. Եղեք ստեղծագործ և տարբերվող:
Այն, որ կարող ես երգեր վերափոխել, չի նշանակում, որ դու կտրված ես արդյունաբերության համար: Ինչպես ցանկացած սպասարկման ոլորտում, հատկապես այսպիսի բարձր մրցունակ ոլորտում, դուք պետք է պատճառ ներկայացնեք, և դա հեշտությամբ ընկալելի է, թե ինչու հաճախորդը պետք է վարձի ձեզ, այլ ոչ թե մեկ ուրիշի:
- Օգտագործեք հայտնի երաժիշտի հետ կապը: Նոր արտիստի համար գայթակղիչ կարող է լինել այն, որ նա կարող է արմունկներ քսել մեկին, ով արդեն բարձրացել է գագաթը:
- Displayույց տվեք որոշակի երաժշտական ժանրի ձեր գերազանց գիտելիքները: Եթե դուք ամեն ինչ գիտեք արդյունաբերության մասին, նոր հաճախորդը կարող է հակված լինել ձեզ ընտրելու: Փորձեք անգիր անել այն ամենը, ինչ կա արդյունաբերության վերաբերյալ, ներառյալ լավագույն հիթերը, երգիչները, ժամկետները, համագործակցությունները և այն ամենը, ինչը կվաճառի ձեր գիտելիքները:
- Լրացրեք մրցույթը: Showույց տվեք ձեր նվիրվածությունը ՝ միշտ հասանելի լինելով և պատասխանելով ձեր հաճախորդի բոլոր կարիքներին:
Քայլ 4. Սահմանեք ձեր թիրախային լսարանը:
Կառուցեք կենտրոնացված հաճախորդների բազա ՝ նեղացնելով այն հաճախորդներին, որոնց հետ կցանկանայիք ստորագրել: Օրինակ, եթե գտնվում եք Նեշվիլում, դուք կունենաք ընտրելու շատ ավելի մեծ տաղանդներ, եթե կողմնորոշվեք դեպի քանթրի երաժշտություն:
Քայլ 5. Networkանց
Տաղանդավոր կատարողների հետ աշխատելը պահանջում է ճանաչել այդ կատարողներին: Այս տեղեկատվությունը ստանալու լավագույն միջոցը ընկերներին, ընտանիքին և ծանոթներին դիմելն է ՝ պարզելու համար, թե արդյոք նրանք ճանաչում են որևէ մեկին երաժշտության մեջ: Ներկայացեք ինդուստրիայի մարդկանց: Հնարավորինս շատ մարդկանց հետ խոսեք ՝ ճանապարհին գտնելով էքստրավերտ մարդկանց, ովքեր արդեն կապեր են հաստատել:
Մաս 4 -ից 4 -ը. Հասկանալով շուկան
Քայլ 1. Ընտրեք շուկա:
Հաջողության հասնելու համար առաջնային է ձեր շուկայի լավ իմացությունը: Ձեր շուկան իմանալը նշանակում է իմանալ դրա վայրերն ու տեղական տաղանդը: Ընկղմվեք «տեսարանում»:
Քայլ 2. Այցելեք տարածքի ձայնագրման ստուդիաներ:
Ստուդիայի պարզ զանգը հաճախ ձեզ հնարավորություն է տալիս մասնակցելու ձայնագրման նիստին: Սա կօգնի ձեզ սովորել ձայնագրման գործընթացը և տարբեր ձայնագրման ստուդիաների միջև եղած տարբերությունները: Պարզեք դրանց գները, դրանց հատուկ սարքավորումները և որ կատարողներն են այնտեղ ձայնագրում: Մի քանի վայրեր այցելելուց հետո դուք կիմանաք, թե որն է տվյալ տարածքում նախընտրելի ձայնագրման ստուդիան `ամենաարդիական տեխնոլոգիայով:
Եթե պրոֆեսիոնալ պրոդյուսերը նիստին է, դիտեք, թե ինչպես են նրանք փոխազդում տաղանդի և ինժեների հետ: Պրոդյուսեր լինելը սովորաբար ենթադրում է միջնորդություն տաղանդի և տեխնիկների միջև: Լավ արտադրողները արդյունք են ստանում `բոլորին հարմարավետ դարձնելով, որպեսզի նրանք կարողանան անել հնարավորը:
Քայլ 3. Խոսեք վայրի ղեկավարների հետ:
Համոզվեք, որ վաճառեք որակյալ տաղանդ բերելու ձեր ունակությունը, որը եկամուտը դարձնում է եկամտաբեր: Տեղեկացրեք տեղի մենեջերին, թե ինչու եք ցանկանում ամրագրել նրանց գտնվելու վայրը: Տեղեկությունների մեծ բազմազանություն կա, որը կարող եք քաղել վայրի մենեջերից:
- Որոշեք ամրագրման արժեքը: Դուք չեք բանակցի ձեր տաղանդի գների մասին, բայց այստեղ տեղեկատվություն հավաքելը կարևոր է: Դուք կարող եք ոչ միայն մեկ վայրից ստանալ ծախսերի տեսականի, այլ մի քանի վայր այցելելուց հետո ավելի լավ կհասկանաք, թե որոնք են թանկ և որոնք են արժեքներ:
- Հարցրեք նրանց հագեցվածության մասին: Պարզեք, արդյոք դրանք մշտապես ամրագրված են, թե ոչ, և ոչ միայն կարող եք պարզել, թե արդյոք կարող եք տեղավորվել, այլև արդյոք դրանք հայտնի վայր են:
- Տեսեք, թե որ գիշերներն են նրանց ամենաբուռն գիշերները: Հասկանալով, թե երբ են նրանք ամենաաշխույժները, ձեզ լավ պատկերացում կտա այն մասին, թե երբ եք ցանկանում ամրագրել ձեր կատարող (ներ) ին:
- Հարցրեք, թե արդյոք ցուցափեղկի առաջիկա իրադարձություններ կան: Գուցե փառատո՞ն, թե՞ նման մի բան: Տեսեք ՝ կարո՞ղ եք մասնակցել նման իրադարձության և ձեր գործը դնել որպես մեծ անվան բացող:
- Հարցրեք ամրագրման գործակալների ցանկացած կոնկրետ քաղաքականության մասին: Եթե դրանք ունեն ինչ -որ մանրուք, որին պետք է հետևել, ձևեր, որոնք պետք է լրացվեն, սեփականության կամ ղեկավարության հետ հանդիպելու օրեր, դուք պետք է իմանաք բոլոր մանրամասները:
Քայլ 4. Խոսեք կատարողների հետ:
Սա կարող է թվալ ակնհայտ քայլ, բայց դուք կարող եք շատ օգտակար տեղեկություններ ձեռք բերել ՝ մի քանի համերգների ժամանակ զրուցելով բազմաթիվ կատարողների հետ: Ձեռք բերեք այցեքարտեր և տվեք մի շարք հարցեր:
- Հարցրեք նրանց համերգի համար իրենց վարձատրության մասին: Մի քանի պատասխանից հետո դուք պետք է արժանապատիվ չափեք տվյալ տարածքի ընթացիկ դրույքաչափերը:
- Հարցրեք, թե որտեղ են նրանք հրաժարվում աշխատել: Իմացեք, թե որ վայրերն են համարվում չափազանց կեղտոտ կամ ոչ պրոֆեսիոնալ աշխատելու համար:
- Պարզեք, թե որ վայրերում է գտնվում լավագույն ակուստիկան: Հարցրեք երաժիշտներին, թե որ վայրերն են ամենից շատ սիրում: Հարցրեք, թե որ վայրն է իրականում դուրս տալիս ձայնը: Սա կօգնի ձեզ ուղղվել դեպի ճիշտ վայրեր և վայրի մենեջերներ:
Խորհուրդներ
Beանոթացեք վճարներին/փոխհատուցմանը/միջնորդավճարներին, որոնք այլ տեղական արտադրողներ գանձում են իրենց հաճախորդներից: Դուք կարող եք ձեզ ավելի գրավիչ դարձնել աշխատանքի ՝ այդ գները նվազեցնելով, և արդյունքում կարող եք կարողանալ կապվել ավելի նոր վայրերի/կատարողների հետ:
Գուշացումներ
- Արտադրողը կարող է մշտական ճնշման տակ լինել:
- Կա սահմանափակ նպատակային շուկա և շատ մրցակցություն:
- Արտադրությունը 24-ժամյա աշխատանք է:
- Արտադրողները վաստակում են անկայուն եկամուտ/աշխատավարձ:
- Արդյունաբերության մեջ կան որոշ ստահոդ նկարիչներ:
- Լավագույն մասնագիտական սարքավորումները/սարքավորումները թանկ են:
- Երաժշտական ալբոմների վաճառքները նվազել են:
