Դուք կռապաշտացնո՞ւմ եք այնպիսի խմբեր, ինչպիսիք են The Clash- ը, The Sex Pistols- ը և The Ramones- ը: Խայտառակ մեղեդիները և արագ, բարձր կիթառները պանկի բնորոշ հատկանիշներն են, բայց դա չի նշանակում, որ ժանրը հեշտ է: Պանկը ոչ թե ամենատեխնիկական կամ հմուտ հնչելու մասին է, այլ ՝ արտահայտվել ինքդ քեզ ծանր, արագ, մեղեդային երաժշտությամբ և բառերից անմիջապես սրտից:
Քայլեր
Մեթոդ 1 -ը ՝ 4 -ից. Գրեք պանկ բառեր
Քայլ 1. Սկզբում գրեք կամ բառերը, կամ գործիքային գործիքները. Սկսելու «ճիշտ» եղանակ չկա:
Յուրաքանչյուր երգահան այլ կերպ է մտածում, այնպես որ մի՛ սառեք ՝ հավատալով, որ մեկը կամ մյուսը պետք է առաջինը լինեն: Երբեմն դու կիթառով նվագելու ես, և մի երգ պարզապես հարվածում է քեզ: Այլ անգամ բառերի մի հատված կհարվածի ձեր գլխին և ուժով դուրս կգա: Պանկն այն է, որ դու ինքդ լինես, ոչ թե տուփերը չտրված կամ բանաձևին հետևող: Այն, ինչ ցանկանում եք տեղադրել երգի մեջ, ինչպես ուզում եք տեղադրել այնտեղ, հավանաբար կաշխատի պանկ -ռոք երգում:
- Երգահաններից շատերը մշտապես իրենց վրա պահում են նվիրված նոթատետր կամ հեռախոսային գրառում. Դուք երբեք չգիտեք, թե երբ գաղափարը կհասնի ձեզ:
- Եթե խրված եք և վստահ չեք, որ պարզապես ցանկանում եք գրել, պարզապես սկսեք ազատ գրել: Այն նույնիսկ չպետք է հանգավորվի: Դուք կզարմանաք, թե ինչպես, ի վերջո, երգի գաղափար է ծագում:
Քայլ 2. Արտահայտվեք ձեզ պարզ, հաղորդագրությամբ լցված բառերով:
Բղավեք կառավարության մասին, բղավեք ձեր նախկին ընկերուհու մասին, բղավեք 2B- ի խայտառակության մասին, ով ասում է ձեզ, որ լռեք կեսօրին 3: 30-ին: Պանկը հում, զայրացած և պնդող արվեստի ձև է, ինչը նշանակում է, որ կարիք չունեք անհանգստանալու ձեր մտադրությունը թաքցնելու կամ կատարյալ արտահայտություններ անելու համար: Wantանկությունը միայն ազնիվ և շիտակ լինելն է ՝ հպարտորեն հագեք ձեր համոզմունքները ձեր թևերին, և դուք արդեն ճանապարհի կեսն եք: Փորձեք ՝
-
Քաղաքական երգեր.
Պանկը հայտնվեց որպես միջոց, որպեսզի որևէ մեկը կարողանա քննադատել մեզ «պաշտպանող և սպասարկող» մարդկանց ՝ նրանց անվանելով երեսպաշտություն, ստեր և եսասիրություն:
-
Սոցիալական հաղորդագրություններ.
Կարծում եք, որ ամերիկացիները չափազանց ծույլ են և կարիք ունե՞ն արթնանալու: Մտահոգվու՞մ եք, որ պատերազմի մասին լուրերը մեզ ստում են: Ի՞նչ կասեք բանվոր դասակարգի մարդկանց համար աշխատանքների անհետացման մասին: Շրջապատող աշխարհը լի է անարդարություններով, որոնց ինչ -որ մեկը պետք է լույս սփռի:
-
Երգերի պայքարի իշխանություն.
Այս իշխանությունը կարող են լինել ձեր ծնողները, ուսուցիչը, ՊՏԱ -ն կամ ձեր ձանձրալի ծայրամասային թաղամասը: Պանկ երգերը հաստատում են ձեր ձայնը այնտեղ, որտեղ ոչ ոք չի լսի այն:
-
Բնավորության երգեր.
Պանկը երկար պատմություն ունի ՝ ընդունելու նրանց, ովքեր չեն կարող ինքնուրույն լսել, որտեղ երգչուհու «Ես» -ը իրական երգչուհուց շատ տարբերվող մարդ է: Ձեր կարծիքով, ո՞ւմ պատմությունն է պետք պատմել:
-
Կյանքի պատմություններ.
Ոչ բոլոր երգերին է պետք հսկայական, խորը իմաստներ: Asիշտ այնպես, ինչպես շատերն են պատմում անհավանական համերգային փորձառությունների մասին, Օլիմպիայի մի տարօրինակ օր, ԱՄՆ, կամ այն փաստը, որ «ffեֆը սովորական կոշիկներ չի հագնում»:
Քայլ 3. Վիլդ երգիծանք, հեգնանք և ծաղրերգություն ՝ սրված սուրի պես:
Պանկը երիտասարդ է և զայրացած, և, հետևաբար, զարմանալի չէ, որ այն հաճախ կարող է նաև շատ ծիծաղելի լինել: Մի վախեցեք մի փոքր սարկազմ գցել երգերի մեջ, մասնավորապես `սոցիալական և քաղաքական հարցերի շուրջ: «Franco Un-American»-ից մինչև «Kill the Poor»-ը, պանկը հաճախ օգտագործում է հղկող, դժվար լեզու և հումոր `մատնանշելու այն ողբերգությունները կամ խնդիրները, որոնք մնացած բոլորը անտեսում են:
«Սպանիր աղքատներին» սարսափելի մտքի հետ «համաձայնվելու» անհավանական օրինակ է ՝ ցույց տալու համար, թե որքան սարսափելի է դա իրականում
Քայլ 4. Սկսեք երգել, երբ հաստատեք կիթառի մասը:
Cո Ստրամերը, The Clash- ի կիթառահար և մենակատար («Միակ խումբը, որը նշանակություն ուներ»), տխրահռչակորեն ուներ 3-նոտանոց վոկալային տիրույթ: Այնուամենայնիվ, նա ինքն էր հասկանում բառերը, և դրանք երգելու համար անհրաժեշտ էներգիան ավելի կարևոր էր, քան ավանդաբար մեծ վոկալ հմտությունները: Երբ դուք կողպեք գործիքային գործիքներից մի քանիսը, սկսեք փորձարկել երգերի բառերը դրանց կողքին մղելու եղանակներ: Որոշ լավ գաղափարներ ներառում են.
-
Volumeավալի արդյունավետ օգտագործումը.
Յուրաքանչյուր երգիչ, անկախ իր տաղանդից, կարող է օգտագործել այս հնարքը: Likeիշտ այնպես, ինչպես անվաչմուշկով, երգի ձայնը օգտագործեք լարվածություն և հուզմունք ստեղծելու համար, դանդաղեցրեք/լռեցրեք լարվածություն ստեղծելու համար, այնուհետև բարձրացեք բղավոց ՝ տուն ինտենսիվ պահեր քշելու համար:
-
Մի փոքր տարօրինակ դառնալը.
Elloելո Բիաֆրաից `ընդհատակյա ռեփեր Դենի Բրաունի միջոցով, հակամշակութային երգիչները չեն վախենում ինչ-որ տարօրինակ կամ զզվելի ձայն փորձել` նպատակ ունենալու համար:
-
Սովորել գոռալ-երգել.
Բոլոր ինտենսիվ, գրեթե անմարդկային երգերը պանկում և հարդքորում կարող են թվալ, որ դրանք կփշրեն ձեր վոկալ ակորդները, բայց իրականում կան այս տարբերակիչ երանգը կիրառելու անվտանգ եղանակներ:
Քայլ 5. Մի անտեսեք ֆոնային ներդաշնակությունները, հատկապես երգչախմբում:
Սա վերադառնում է պանկի համայնքային բնույթին, և հազվադեպ չէ տեսնել, որ խմբի յուրաքանչյուր անդամ երգերի ինչ -որ պահի ինչ -որ վոկալ է ներդնում: Սրանք կարող են լինել ամեն ինչ ՝ երգչուհու օգտագործած բառերը պարզապես կրկնելուց մինչև «վոոոահհսսսս», «ահհհսսսս» կամ «oi oi ois!» Ավելացնելը: երգչախմբի ամբողջ ընթացքում:
Ստուգեք The Clash- ը, մասնավորապես ՝ London Calling- ը, փանք բեք -վոկալի վարպետության դասերի համար: Նույնիսկ Sex Pistols- ը ՝ իրենց հայտնի վատ երգեցողությամբ, կարելի է տեսնել «Արևի արձակուրդներ» ֆիլմում ամուր ֆոնային վոկալով:
Քայլ 6. Նպատակ ունեցեք գրավիչ, հեշտ հետևող երգչախմբի, որին մարդիկ կարող են միանալ:
Պանկը կոմունալ արվեստի ձև է, որը լավագույնս ապրում է կենդանի և հուզիչ հանդիսատեսով: Մի գրավիչ երգչախմբի շարանը, հատկապես այն մարդիկ, որոնց կարող է ներգրավվել, էներգիան երկրաչափորեն կբարձրացնի և կենդանի շոուները կդարձնի բուռն, բարձր էներգիա ունեցող իրադարձություններ, որոնք նախատեսված են:
- Մտածեք երգելու կամ զանգի և արձագանքի փոքր հատվածների մասին ՝ մարդկանց երգելու համար:
- Ամեն երգ պետք չէ ներգրավել հանդիսատեսին. Եթե ցանկանում եք ծանր, արագ և հազիվ հասկանալի երգչախումբ, գնացեք դրան:
Քայլ 7. Խախտեք ցանկացած կանոն և ձևավորեք երգեր, ինչպես ցանկանում եք:
Պանկը անհատականության մասին է, ոչ թե որևէ սուրբ գրքից կառչած մնալու: Եթե ցանկանում եք գրել 10 րոպե տևողությամբ էպոս շրջակա միջավայրի աղտոտման մասին ՝ բոլորը առանց ճանաչելի երգչախմբի, ապա գնացեք դրան: Եթե ցանկանում եք գրել 20 վայրկյան տևողությամբ երգեր Երկիր ներխուժած մարսեցիների մասին, ձեզ ոչինչ չի խանգարում (և իրականում դուք չէիք դա անելու առաջին փունջերը): Պանկը դա ամեն ինչ ինքներդ անելն է, ուստի գնացեք դա ինքներդ:
Մեթոդ 2 4 -ից. Գրեք պանկ կիթառի գծեր
Քայլ 1. Կիթառի վրա հիմնված ուժային ակորդները դարձրեք յուրաքանչյուր պանկ երգի հիմքը:
Ուժային ակորդները մեկն են այն պատճառներից, որ պանկ -ռոքը նույնիսկ հնարավոր է: Նրանք հեշտությամբ մատով են հնչում և հիանալի են հնչում մեծ ձայնի դեպքում, ինչը նրանց ստիպում է հեշտությամբ նվագել նաև առավելագույն արագությամբ: Հզոր ակորդները ընդամենը երեք նոտա են: Նախ, ձեր ցուցամատը տեղադրեք E կամ A տողի վրա, որը ձեզ ասում է, թե որ ակորդն եք նվագում (սկսեք «B» - ով, իսկ ակորդը `B): Այնուհետև դուք պահում եք հաջորդ երկու տողերը երկու լարով ներքև - և վերջ: Մի քանի օրինակների համար տե՛ս A, G և D ստորև, բայց իմացեք, որ այս ձևը կարող է տեղաշարժվել վերին երկու տողերի վրա.
- A-Chord | G-Chord | D-Chord |
- | e | ---- x ----- | ------ x ------ | ----- x ------ |
- | B | ---- x ---- | ------ x ------ | ----- x ------ |
- | G | ---- x ---- | ------ x ------ | ----- 7 ------ |
- | D | ---- 7 ---- | ------ 5 ------ | ----- 7 ------ |
- | A | ---- 7 ---- | ------ 5 ------ | ----- 5 ------ |
- | E | ---- 5 ---- | ------ 3 ------ | ----- x ------ |
Քայլ 1. Իմացեք, որ կիթառի մեկ լավ, կրկնվող լիզը այն է, ինչ անհրաժեշտ է երգ սկսելու համար:
Պանկ երգերը արագ և կիթառային են, սովորաբար կազմված են ավելի քան 3-4 ուժային ակորդներից: Գտեք ձեզ հաճելի այս մի քանի գրառումները կամ ուժային ակորդները և դրանք միացրեք կարճ փոքրիկ արտահայտության մեջ, որը կարող եք արագ կրկնել: Ավելի հաճախ, քան ոչ, սա այն ամենն է, ինչ անհրաժեշտ է ձեր հատվածը կամ երգչախումբը գրելու համար: Շատ դեպքերում, հատկապես ավելի կարճ երգերի դեպքում (ստուգեք The Minuteman կամ վաղ Bad Religion և NOFX), այս ռիֆը կարող է բավարար լինել մի ամբողջ երգի համար:
Սկսեք սովորել ձեր սիրած երգերը ՝ գաղափար ունենալով ակորդների տարբեր առաջընթացների համար: Կարգավորեք, կտրեք և պտուտակեք այս նախշերը ՝ ձեր սեփական երգերը սկսելու համար:
Քայլ 2. Նոր երգչախմբի համար նորից գրեք կիթառի ռիֆը `երգին տալով երկու հստակ մաս:
Fairիշտն ասած, շատ փանկ խմբեր նվագում են նույն ակորդները յուրաքանչյուր հատվածում, հաճախ այլ կարգով կամ նոր տեմպով (ինչպես The Ramones- ն է այդքան մեծահոգաբար ցույց տալիս): Հաճախ երգչախումբը երկուսից ավելի արագ, ավելի մեծ էներգիա է, բայց հակառակը ձեզ կապող ոչինչ չկա: Նույնքան խմբեր, իհարկե, գրում են բոլորովին նոր խմբերգեր. Պարզապես հիշեք, որ երկու հատվածների համար օգտագործեք նույն ստեղնը (սովորաբար երգի առաջին ակորդը): Երգչախմբային գործիք գրելիս.
- Ինչ -որ կերպ փոխի՛ր տրամադրությունը կամ զգա հատվածը `ստացիր ավելի ինտենսիվ, ավելի մեղեդային, ավելի արագ/դանդաղ - ամեն ինչ` հատվածը հատվածից տարբերելու համար:
- Փորձեք երգչախմբի մեջ ավելացնել 1-2 բար «կամուրջ» `հաճախ մի քանի տարբեր ակորդներ կամ մի փոքրիկ սոլո գիծ, որն ազդարարում է անցումը:
Քայլ 3. Օգտագործեք մեկ նոտայի տողեր և ռիֆեր ՝ ամեն ինչ համեմելու համար:
Մեկ նոտայի տողն այն է, երբ դու նվագում ես կիթառի առանձին նոտաներ, ինչպես մենակատարություն ես կատարում: Եթե ունեք երկու կիթառահար, սա կլինի այն տեղը, որտեղ կարող է փայլել առաջատար կիթառահարը: Այս տողերը հաճախ երգերի որոշիչ մեղեդին են և հաճախ կրկնօրինակում են երգչի մեղեդին կամ ձայնը (կամ հակառակը):
Լսեք երկու կիթառահար ունեցող և ավելի շատ պանկ խմբեր ՝ հիմնական տողերի օրինակների համար. Շատ քիչ խմբեր կան, որոնք ամեն մի երգի համար հավատարիմ չեն մնում միայն ուժային ակորդներին:
Քայլ 4. Ձեռքի ծայրը քաշեք լարերի հետևի մասում ՝ ափը խլացնելու համար:
Արմավենու խլացումը կոպիտ, ծանր հնչող ակորդներ են շատ դանդաղ պանկ երգերում, ինչպես Փենայվեյզի «Հասարակություն» սկիզբը: Այն աշխատում է ճիշտ այնպես, ինչպես ենթադրում է անունը. Ձեր ափի մսոտ մասը թեթևակի հենվում է լարերի ծայրին ՝ թույլ չտալով, որ նրանք հնչեն, բայց միևնույն ժամանակ թույլ են տալիս կիթառին ձայն տալ: Պանկ կիթառահարները լարվածություն են ստեղծում ՝ բարձրացնելով կամ իջեցնելով ափը ՝ ձայնը բարձրացնելու կամ բոլորովին նոր երանգ ստանալու համար:
Ձեռքի ափի խլացման ամենատարածված հնարքներից մեկն այն է, որ դանդաղ բարձրացնելով ափը ՝ ակորդը խփելիս `դանդաղորեն կլպելով ափի համրը` կիթառը հասցնի ամբողջ ծավալի:
Քայլ 5. Մենակատարները կարճ և արագ պահեք:
Կիթառային մենակատարները իրենց տեղն ունեն փանք -ռոքում, սակայն դրանք սովորաբար չեն տևում ավելի քան մի քանի բար `15 վայրկյան կամ ավելի քիչ: Պանկում մենակատարությունը հաճախ վերաբերում է արագությանը ՝ հաճախակի նվագելով ընդամենը 2-3 նոտա, բայց դրանք բազմիցս նվագելիս: Այս գրառումները, սակայն, արագ գործարկվում են միասին `նրանց մնայուն ուժ և շարժիչ ուժ տալու համար: Մյուս մենակատար գաղափարները ներառում են թեմայի կամ վոկալ տողի կարճ նվագարկումը, այնուհետև նույն սանդղակի այլ նոտաների մեջ սուզվելը: Կարող եք նաև գնալ հակառակ ուղղությամբ ՝ նվագելով ընդամենը 2-3 դանդաղ նոտա, որոնք բարձրաձայն հնչում են ՝ նախքան բարձր արագությամբ երգչախմբի մեջ ընկնելը:
- Եթե դուք մի փոքր գիտեք կիթառի մասին, ապա սովորաբար կարող եք օգտագործել պենտատոնիկ կշեռքները (և՛ մեծ, և՛ անչափ) պանկ սոլոների մեծ մասի համար:
- Ինչպիսին էլ լինի ձեր մենակության ռազմավարությունը, փորձեք յուրաքանչյուր գրառում հաշվի առնել: Կարճ ու քաղցր է խաղի անվանումը
Քայլ 6. Փորձարկեք այլ punk ենթաժանրերի հետ գործիքային գործիքներ գրելիս:
Ուղիղ պանկ-ռոքն այնքան էլ ուղիղ չէ. Ոչ կոնֆորմիստների և DIY սիրահարների ժանրում պանկը ստանձնել է հարյուրավոր եզակի կամ յուրահատուկ ազդեցություններ: Թեև հարդքոր և մետալ ազդեցությունները թերևս ամենաակնառուներն են (դիտեք The Misfits, Rise Against կամ F-ked Up), կան բազմաթիվ այլ պտույտներ և տատանումներ, որոնք բացում են երգերի հեղինակային նոր ուղիներ.
-
Reggae / Ska:
Պանկ խմբերից շատերն ունեն առնվազն մի քանի մեղեդիներ, բայց դիտեք RX Bandits- ը, Operation Ivy- ն և No Doubt- ը:
-
Փոփ:
Փոփ-պանկը փոփի ամենատարածված ենթաժանրն է: Բոլորը Blink-182- ից մինչև Green Day- ը ցույց են տալիս, որ պանկ գործիքներով մի փոքր ավելի գրավիչ մեղեդիները մեծ վաճառողներ են:
-
Alt-Country:
Այն ամբողջովին հակափանկ է հնչում, բայց Social Distortion- ը, Lucero- ն և Uncle Tupelo- ն բոլորը իրենց երգերին բերում են հարավային խորը ձայն:
-
Swing/Rockabilly:
Dead Kennedys- ը կարող էր այն սկսել «Viva Las Vegas» - ով, սակայն The Misfits և Cobra Skulls- ը այն կենդանի են պահում:
Մեթոդ 3 -ից 4 -ը. Գրեք Punk Basslines
Քայլ 1. Սկսեք ՝ պարզապես հետևելով ակորդներին, որոնք կիթառահարը օգտագործում է:
Սա ամենահեշտ ձևն է ՝ արդյունավետ պանկ բաս նվագելու համար ՝ առանց բասի մասին շատ բան սովորելու: Պարզապես հետևեք (կամ հարցրեք) կիթառահարի օգտագործած ուժային ակորդներին: Նշեք արմատային նոտան կամ որտեղ է գտնվում նրանց ցուցամատը և նվագարկեք այս նոտան: Օգտագործելով ջոկելը ՝ արագ շշնջացեք այս նոտայից, ժամանակին կիթառահարի նվնվոցով: Դա առանձնապես յուրահատուկ կամ շողշողացող բաս գիծ չէ, բայց դա ավելի քան կբավարարի շատ punk երգերի համար:
- Rancid- ի «Olympia, WA» երգը երգը տանող 16 -րդ նոտաների լավ օրինակ է:
- Հիշեք, որ առաջին հերթին էներգիան առանցքային է մեծ պանկի համար: Իսկապես քշեք երգի ակոսը և ժամանակին հարվածեք այդ նոտաներին կիթառահարների հետ անդիմադրելի բարձր տեմպով պանկի համար:
Քայլ 2. Փոքրիկ ռիֆեր կազմելու համար օգտագործեք ուժային ակորդների մյուս նշումները:
Դուք ունեք բոլոր նույն լարերը և անհանգստությունները, որոնք կիթառահարը կարիք ունի ուժային ակորդների ձեր 4 լարային բասի վրա: Լավ օրինակ է Green Day- ի «J. A. R»-ը, որը բացվում է բասով միայն ռիֆով, որը հիմնականում ընդօրինակում է իրական երգի ուժային ակորդները ՝ մի քանի լրացուցիչ ծաղկումներով: Notesանկացած նոտա, որը նույն մասշտաբով կամ ուժային ակորդներով է, արդար խաղ է նաև բասի համար, նույնիսկ եթե դրանք արմատային նոտաները չեն: Սա այն է, որտեղ փորձերը ձեզ հրաշքներ կպատճառեն: Թող ձեր կիթառահարը իրեն նվագած նվագի, մինչ դուք լապշա եք անում բասի վրա ՝ պարզելով, թե որ նոտաներն են ամենալավը հնչում:
Փորձեք տեղափոխել նույն բաս -ռիֆը յուրաքանչյուր ակորդով: Օրինակ, դուք կարող եք նվագարկել երեք նոտա առաջին ուժային ակորդում, նախքան ակորդը տեղաշարժվելը: Նոր ռիֆ կազմելու փոխարեն նվագեք նոտաների նույն «ձևը», այս անգամ պարզապես այն սկսելով նոր ուժային ակորդով:
Քայլ 3. Շարունակեք շարժել ելակետը `երգին շարժիչ ուժ հաղորդելու համար:
Այն փոքրաթիվ բաներից մեկը, որը միավորում է ամենափանկ բասը, երգը շարժուն պահելու անհրաժեշտությունն է: Բասը ապահովում է երգի գրեթե ենթագիտակցության ակոսը, և այդպիսով ստատիկ, հագեցած բաս գիծը կդանդաղեցնի երգը, նույնիսկ եթե չես կարող լսել, թե ինչու: Շարժվող բաս գիծն այն է, որ մատներդ պարում են տախտակի վրա: Սա չի նշանակում, որ դա չափազանց դժվար կամ արագ է. Դուք պարզապես կանոնավոր ձև եք պահպանում երգը:
- Թեև դա punk երգ չէ, բայց թափառող կատուների «Rock This Town» - ի կիթառը և բասլինը լավ, պարզ միջոց է ՝ տեսնելու, թե ինչպես է շարժվող բաս գծը կարող պահել երգը շարժվող:
- Wantանկանում եք, նվազագույնը, մեկ բաս նոտա մեկ ակորդի փոփոխության համար:
- Դիտեք «Maxwell Murder» - ը, որը նաև պարունակում է բասի սոլո մենակ ՝ շարժվող բաս գծի լավ պանկ օրինակով:
Քայլ 4. Տարբերեք ձեր ընտրելու ոճը `տարբեր էֆեկտների և հնչյունների համար:
Պանկ բասիստների մեծ մասը մատների փոխարեն օգտագործում են ընտրանքներ, քանի որ ընտրանիներն ունեն ավելի սուր, ավելի կոշտ ձայն: Փորձարկեք ինչպես վերև-ներքև ջոկելը, այնպես էլ ուղիղ ջոկելը. Տարբեր ձայներ ունե՞ք: Ընդհանուր առմամբ, ուղիղ ջոկելը մի փոքր ավելի դժվար է և խառնաշփոթ, մինչդեռ վերև-ներքև (կամ «այլընտրանքային» ջոկելը) ապահովում է ավելի մաքուր, հարթ ձայն: Ո՞ր երգերին է պետք ինչպիսի երանգ:
Youանկանում եք գտնել ամենահաստ ընտրանքները, քանի որ բարակ ընտրանքները կողոպտվելու են հաստ բաս լարերով:
Քայլ 5. Սահմանեք ձեր ուժեղացուցիչը մաքուր ոճի համար, որը կտրում է կիթառի աղավաղումը:
Թվում է, թե խեղաթյուրումն էական է պանկի համար, բայց դա այդպես չէ բաս կիթառի դեպքում: Պանկ -բասերի մեծամասնությունը համեմատաբար մաքուր երանգ ունեն, ինչը նրանց խանգարում է շփոթեցնող կիթառի ձայնը պղտորել: Լսելով հին պանկ երգեր, նշեք, թե ինչպես է բասը ընդհանուր առմամբ մաքուր և նկատելի, եթե լսում եք այն `երգի սրտի բաբախյունը բղավող կիթառների և հարվածային հարվածների տակ:
- Բասը կապն է կիթառի մեղեդու և թմբուկների ռիթմի միջև: Դուք ցանկանում եք նստել նրանց երկուսի միջև ՝ առանց նրանցից որևէ մեկին հաղթահարելու:
- Երբ ամեն ինչ բուռն է, տրամադրեք մի պարզ բաս «հիմք», որը ունկնդիրը կարող է բռնել: Երբ թմբուկները կողպված են միասին, կարող եք մի փոքր կեղտոտվել կամ փորձնական լինել ձեր բաս գծերի հետ:
Մեթոդ 4 -ից 4 -ը. Գրեք պանկ թմբուկներ
Քայլ 1. Պանկ թմբուկ նվագելիս առաջնահերթ նշանակեք էներգիան, արագությունը և ուժը, քանի դեռ կարող եք ժամանակ պահել: Քանի դեռ կարող եք ժամանակին մնալ և խումբը ժամանակին պահել, դուք պետք է հնարավորինս շատ էներգիայով նվագեք: Թմբուկները հաճախ հանդիսանում են պանկ խմբերի շարժիչ, և եթե դու չես հայտնվում լիարժեք շնչափողով, դժվար կլինի հասնել նրան, որ խումբը հետևի քեզ: Դուք ցանկանում եք պատկերացնել, որ ինքներդ ձեզ հրում եք խումբը մի փոքր ավելի արագ, քան նրանք հարմարավետ են: Այս նուրբ, բայց եռանդուն «եզրին» խաղը հուզիչ է դարձնում պանկին:
- Խմբի տեմպը հնարավորինս բարձրացրեք ՝ ամբողջությամբ չկորցնելով համախմբվածությունը: Թմբկահարն ամբողջ խմբի մետրոնոմն է, և նրանք, բնականաբար, կհետեւեն ձեր օրինակին տեմպը սահմանելիս:
- Մետրոնոմով զբաղվելը կարող է ձեզ շատ պանկ չթվալ, բայց դա էական միջոց է արագությունը բարելավելու համար ՝ առանց ձեր խումբը ժամանակից գցելու:
Քայլ 2. Հենվեք ձեր հարվածի, թակարդի և գլխարկի վրա `հիմնական ռիթմի համար, որը համապատասխանում է ցանկացած պանկ երգի:
Այս պարզ ռիթմը հնչել է հազարավոր punk երգերի հետևում, և եթե ցանկանում եք, այն հեշտությամբ կարող է հարմարեցվել և իմպրովիզացիայի ենթարկվել: Սկսեք բարձր հարվածով յուրաքանչյուր հարվածի վրա (16-րդ նոտա): Այնուհետև պարզապես փոխեք ձեր հարվածի թմբուկը և որսացեք յուրաքանչյուր այլ զարկ, ստեղծելով շարժիչ «բում-արագ» ձայն, որին մարդիկ չեն կարող չանդրադառնալ և չլռել:
Ի վերջո, հարվածի թմբուկը կամ թակարդը մեկ հարվածի վերածեք երկու հարվածի: Թոմի հարված նետեք թակարդի փոխարեն (կամ թակարդի հարվածի հետ միասին): Այս օրինակը պարզապես նվազման կետ է ցանկացած ռիթմի համար, որը կարող եք պատկերացնել ստեղծել:
Քայլ 3. Փորձեք կրկնակի ոտնակ ձեր բաս թմբուկի համար:
Երկու ոտք հատակին պահելը մեծապես մեծացնում է նոտաների քանակը, որոնք կարող եք նվագել խորը, շարժիչ բաս թմբուկի վրա: Թեև կրկնակի ոտնակով պահանջվում է բավականաչափ պրակտիկա, այն բառացիորեն կրկնապատկում է նոտաների քանակը, որոնք կարող եք հարվածել, ինչը ձեզ օգնում է էներգիան և տեմպը ավելի արագ մղել ուղիղ եթերում խաղալիս:
Քայլ 4. Երգի միջով անցնելու համար օգտագործեք մեծ, արագ թմբուկի լցոնումներ թմբուկների վրա և հարվածեք ծնծղաներ:
Գնո՞ւմ եք երգչախմբի մեջ: Փոփոխության մասին ազդանշան տվեք արագընթաց վազքով կամ կոշտ, ջախջախիչ ծնծղայի վթարով: Թեև թմբկահարների սոլոները հազվադեպ են հանդիպում պանկ երգերի մեծ մասում, թմբուկի լցոնումները հաճախ ցանկացած փանկ երգի ամենավառ կամ ցայտուն մասն են, և միակ իրական պայմանը այն է, որ դուք ժամանակին վերադառնաք: Քանի դեռ կարող եք խմբի հետ միասին ավարտել երգը և շարժել երգը (տեմպով), ապա կարող եք ազատ զգալ լցոնումների ժամանակ որոշ զվարճանալ:
Լսեք ձեր սիրած թմբուկը լցվում է ավելի մոտ ականջով: Չնայած նրանցից շատերը հնչում են մեծ և շլացուցիչ, նրանք, ամենայն հավանականությամբ, ավելի քիչ նոտաներ են նվագում, քան կարծում եք:
Քայլ 5. Ստեղծեք լարվածություն և ազատվեք լռության մանրակրկիտ օգտագործման միջոցով:
Մինչ թմբուկները երգերի շարժիչն են, դրանք չպետք է միշտ վազել: Երգից հրաժարվելը կամ ավելի թեթև կամ հեշտ ռիթմով հետ նստելը հիանալի միջոց է հանդիսատեսին հանգստացնելու համար ՝ բուռն արագ կամ տեխնիկական հատվածից առաջ: Կան անվերջ եղանակներ դա անելու համար, բայց որոշ սովորականներից են.
- Միայն հարվածային թմբուկ նվագելը: Խորը, բուռն բասը, բնականաբար, ստեղծում է մութ, ինտենսիվ զգացողություն:
- Թմբուկի դանդաղ գլորումներ ՝ սկսած մոտալուտ լռությունից և բարձրանալով թմբուկների խլացուցիչ մռնչյունի (տես «Բոլոր փոքր բաները», Blink 18):
- Օգտագործելով ծնծղաների/հարվածային թմբուկը ՝ ժամանակը պահելու համար, հանգիստ 4 հարվածը ծակելով թակարդի կամ տոմսի արագ հարվածով (տես The Offspring "Americana"):
Քայլ 6. Խառնել հատվածը և երգչախումբը:
Թմբուկի մաս գրելիս համոզվեք, որ յուրաքանչյուր երգի մեջ պահպանեք որոշակի բազմազանություն: Սա կարող է լինել պարզ, օրինակ ՝ երգչախմբում ծնծղաները գցելը ՝ բեք վոկալի համար տեղ բացելու համար, կամ երգի յուրաքանչյուր հատվածի համար բարդ նոր մաս: Կարևորը դա խառնելն է ՝ երգի միջոցով շարժում ստեղծելով: Յուրաքանչյուր հատվածի մասին մտածեք որպես կարճ պատմություն: Ամենակարևորը տեխնիկական փայլը չէ, այլ ձեր հանդիսատեսին զվարճացնելը: Սկսեք ավելի դանդաղ, ավելի սովորական ակոսով, կառուցեք դեպի զվարճալի և եռանդուն գագաթնակետ, այնուհետև ամեն ինչ հասցրեք հաղթական ավարտին: Այն չափազանց պարզեցված է հնչում, բայց այս պարզ կառուցվածքը ձեզ տալիս է անվերջ ընտրանքներ և գաղափարներ ՝ երգը ձեր սեփականը դարձնելու համար:
Խորհուրդներ
- Կիթառի մենակատարները պետք է լինեն առավելագույնը 30 վայրկյան: Սա պանկ է: Մեջտեղում զով հնչող ռիֆը նույնքան լավ է աշխատում:
- Փանկ երգի համար սխալ թեմա չկա:
- Եթե զայրացած եք, գոռացեք դրա մասին: Դա օգնում է, եթե իրականում զգում եք այն զգացմունքները, որոնք նշանակում են ձեր երգերը:
