Դժվարություններ ունե՞ք ձեր ֆիլմը տնային բլոպերից վերածել իսկական տագնապալի թրիլերի: Լավ, լարված տեսարանն ամենադժվար գործողություններից մեկն է ֆիլմում, քանի որ իրական պատրաստման և նկարահանման մեջ գրեթե անհասկանալի ոչինչ չկա: Ի տարբերություն կատակերգության, որտեղ կատակը ակնհայտ է, կամ դրամայի, որտեղ երկխոսությունը կա՛մ ուժեղ է, կա՛մ թույլ, լավ կախարդական տեսարանը դժվար է պատկերացնել մինչև վերջ: Ասել է թե, դուք կարող եք հաջողության հասնել միայն մի քանի կարճ խորհուրդներով.
Քայլեր
Մեթոդ 1 -ը ՝ 3 -ից. Պատրաստեք ձեր տեսարանը
Քայլ 1. Որոշեք այն մեծ պահը, որի վրա դեպի տեսարան է կառուցվում:
Լարվածություն ստեղծելու լավագույն միջոցը հետընթաց աշխատելն է, դուք գիտեք, թե ինչ պետք է տեղի ունենա, այնպես որ դուք պետք է կառուցեք դեպի այդ պահը ՝ լարվածությամբ, համբերությամբ և լարվածությամբ: Ֆիլմի կախոցի հիմնական դրույթը լարվածության և ազատման գաղափարն է: Հանդիսատեսը համոզված է, որ ինչ -որ վատ բան տեղի կունենա, նույնիսկ եթե նրանք չգիտեն, թե ինչ, և կախոցը գալիս է այդ թողարկումը ցանկանալուց և սպասելուց (կամ դրանից խուսափելու հույսով): Որոշ ընդհանուր պահեր ներառում են.
- Դժվար կամ անհնարին մարտահրավեր. Տես «Գահերի խաղը», հատկապես մարտական դրվագներ, ինչպիսիք են «Hearthorn» - ը և «The Bastards» - ը, որոնք հերոսներին դնում են երկար տարաձայնությունների դեմ, այնուհետև դրանք մոտենում մահվան:
- Մոտեցող չարագործ կամ թշնամի: Երբևէ նկարահանված ամեն մի խայտառակ ֆիլմից մինչև ծիծաղելիորեն բուռն No Country for Old Men, կատվի և մկների հետապնդման տեսարանը դասական անհանգիստ խաղ է:
- Մի պահ հանդիսատեսը հասկանում է, իսկ կերպարները ՝ ոչ: Հայտնի է որպես դրամատիկ հեգնանք, մենք բնականաբար սկսում ենք տրտնջալ, երբ գիտենք, որ կերպարը սխալվում է, բայց անզոր ենք դրանք կասեցնել: Դասական «Ռոմեո և Julուլիետ» -ը, որտեղ Ռոմեոն ինքնասպան է լինում, քանի որ կարծում էր, թե Julուլիետան մահացել է (նա միայն կեղծում էր), լավագույն օրինակներից մեկն է:
Քայլ 2. Պարզեք, թե ինչն է ձեր տեսարանը զարմանալի կամ յուրահատուկ դարձնելու:
Պարտադիր չէ, որ սա հսկայական լինի, բայց մի փոքր ինքնատիպությունը երկար ճանապարհ է տանում դեպի տեսարանը լարված դարձնելու համար: Եթե հանդիսատեսը կարող է կանխատեսել, թե ինչ է լինելու, կամ տեսել է այն նախկինում, ապա կախոցը անմիջապես դուրս է մղվում: Այնուամենայնիվ, հիշեք, որ նույնիսկ փոքր բաներն են կարևոր.
- Սթենլի Կուբրիկը պատմություն գրեց 2001 թ. «Տիեզերական ոդիսականը» (ի թիվս այլ հնարքների) լիովին լուռ տեսարաններով:
- Հիչքոկի Psycho- ն ընդմիշտ փոխեց կինոյի պատմությունը `նախ սպանելով գլխավոր դերասանուհուն` ոչ վերջինը: Մահվան տեսարանն ինքնին հեղափոխական չէր, բայց նա վարպետորեն խափանում էր հանդիսատեսի ակնկալիքները `ցնցում և լարվածություն ստեղծելու համար:
- Հեռացածները պարզապես, բայց արդյունավետորեն ստեղծեցին կախոց ՝ ցույց տալով պատմության երկու կողմերը: Ոստիկանի և մաֆիայի տեսանկյունը տեսնելով ՝ դուք ֆիլմից մեկ ուրիշից առաջ հասկանում եք, որ բոլորը թագավորաբար խաբված են:
Քայլ 3. Հիշեք, որ լարվածությունը, ցանկացած տեսարանում, պահանջում է հանդիսատեսի կարեկցանք:
Հակառակ դեպքում ասված է, որ որքան ավելի շատ հեռուստադիտողը կարողանա իրեն դնել հեռուստադիտողի կոշիկներում, այնքան ավելի լարված կլինի տեսարանը: Շատ առումներով, սա ֆիլմի մնացած մասի խնդիրն է `ստեղծելով հավատալի կերպարներ և տեսարաններ, որպեսզի առանց մտածելու գնաք կախոցի մեջ: Այնուամենայնիվ, կան մի քանի մեծ խորհուրդներ, որոնք դուք պետք է հիշեք, որպեսզի կանխեք դիտողին դեպքի վայրից հեռացնելը.
-
Կերպարները պետք է ընդունելի որոշումներ կայացնեն:
Բոլորը տեսել են սարսափ ֆիլմը, որտեղ ապուշ «հերոսը» դուրս է գալիս մութ գիշեր ՝ հանդիպելու չարագործին և անհապաղ կրճատվում: Երբ կերպարներն անում են այնպիսի բաներ, որոնք երբեք իրական մարդ չէր անի, հանդիսատեսը հակված է ծիծաղի:
-
Բոլոր կերպարներին անհրաժեշտ է որոշակի անհատականություն:
Կրկին, նայեք թշնամիներին ՝ տեսնելու, թե ինչ չի կարելի անել: Երբ ձեր կերպարները չունեն պատմություն, նպատակներ կամ անհատականություն, դուք չէիք կարող անհանգստանալ, թե ինչ է կատարվում նրանց հետ: Դա անելու ամենահեշտ ձևը նրանց երազանք կամ նպատակ տալն է տեսարանում, ինչին նրանք ձգտում են (փախուստ, հաղթանակ, սնունդ և այլն), ուստի նրանք ակտիվ մասնակիցներ են, այլ ոչ թե ձեր հաջորդ զոհերը:
-
Թե՛ հաջողությունը, և՛ անհաջողությունը պետք է հավաստի լինեն.
Եթե ակնհայտ է, որ կերպարը մահանալու է կամ հաղթելու է, դուք կորցնում եք ամենակարևորը ՝ հետաքրքրվելու, թե ինչ կլինի հետո:
Քայլ 4. Պատմեք սցենարը ՝ տեսարանով նկարներով, տեքստով և երկխոսությամբ:
Երբ նկարահանում եք լարված տեսարան, հազվադեպ եք կարողանալու նկարել ամեն ինչ միանգամից: Նույնիսկ եթե դա անում եք, ձեզ հարկավոր է խաղի պլան սկսելուց առաջ ՝ ֆիլմի կատակերգական տարբերակ, որը թույլ է տալիս արդյունավետ պլանավորել յուրաքանչյուր հարված: Isամանակն է փորձարկել վերը նշված քայլերի բոլոր գաղափարները ՝ «նկարահանել» տեսարանը ՝ նույնիսկ տեսախցիկը միացնելուց առաջ:
- Որոշ կինոգործիչներ սիրում են սկզբում դրվագը գրել պարբերության տեսքով, քանի որ սա լավ միջոց է «պատմելու» պատմությունը և պարզելու ընթացքը:
- Դուք կարող եք առցանց տպել անվճար սցենարի թերթեր ՝ պարզ որոնմամբ:
- Որքան մանրամասն լինի այս ծրագիրը, այնքան ավելի լավը կլինեք, երբ գա նկարահանման ժամանակը:
Մեթոդ 2 -ից 3 -ը. Կասեցնող տեսարանի նկարահանում
Քայլ 1. Սահմանեք դրամատիկ, մռայլ լուսավորություն, բայց հիշեք, որ խմբագրման ընթացքում լույսը հեռացնելը միշտ ավելի հեշտ է, ապա ավելացնելը:
Այս կանոնը գործում է ցանկացած տեսարանի համար ՝ սկսած լարվածությունից մինչև սիրավեպ, բայց դա այստեղ չափազանց կարևոր է, քանի որ ռեժիսորների մեծ մասը դրամատիկ լինելու համար ցածր լուսավորություն է ցանկանում: Խմբագրելիս դուք կարող եք հեշտությամբ մթագնել տեսարանը ՝ այն ավելի խորհրդավոր կամ անհանգիստ դարձնելու համար, սակայն լույսը ավելացնելը կտրուկ կնվազի նկարի որակը:
- Լավ կանոնը լուսավորության լայն տեսականիով աշխատելն է ՝ օգտագործելով մեծ, հստակ լուսավոր տարածքներ, որոնք փոխհատուցվում են կտրուկ մուգ ստվերներով:
- Ֆոտոխցիկը սև և սպիտակ ռեժիմի դնելը հաճախ լավագույն միջոցն է `լավ լուսավորված տեսարաններ ստուգելու համար:
Քայլ 2. Առավելագույնս օգտագործեք ինչպես առաջին պլանը, այնպես էլ հետին պլանը:
Լավ կադրը նման է լուսանկարի. Դուք կարող եք դադարեցնել ֆիլմը և դեռ տեսնել գրավիչ պատկեր: Որպես այդպիսին, կադրերը խորության կարիք ունեն, և դա կրկնակի ճիշտ է լարված ֆիլմարտադրության մեջ, որտեղ կարող եք օգտագործել ֆոնը ՝ հանդիսատեսին ցույց տալու բաներ, որոնք կերպարը կարող է չնկատել: Սպասք լվացող կինը, որին հաջորդում է ինչ -որ մեկի կրակոցը, որը մտնում է իր տուն, սարսափելի է: Բայց մի կրակոց կնոջ ուսին, երբ նա լվանում է, քանի որ ստվերային շրջանակը լցնում է դուռը, ուղղակի սարսափելի է:
Սա այն վայրն է, որտեղ ժամանակից շուտ պատմվածքների ստեղծումը ձեր լավագույն ընկերն է: Ինչպե՞ս կարող եք յուրաքանչյուր կադր գրել լարվածության համար - ոչ միայն տեսարանն ամբողջությամբ:
Քայլ 3. Փորձեք տարօրինակ կամ դրամատիկ տեսախցիկի անկյուններով `հանդիսատեսին անհանգստացնելու համար:
Դրա ամենահայտնի օրինակը Կուբրիկի The Shining- ում է, որտեղ նա խախտում է էական «180 կանոնը», որը պնդում է, որ տեսախցիկները չպետք է լինեն սենյակի հակառակ կողմերում: Առանց իմանալու այս կանոնը, հեռուստադիտողները լիովին անհանգիստ էին, քանի որ այն նման չէր այն ամենի, ինչ նրանք երբևէ տեսել էին: Այս նուրբ մանրամասները բաժանում են վարպետներին սիրողներից: Այլ գաղափարները ներառում են.
- Վուայերիստական կադրեր, որտեղ տեսախցիկը գործում է որպես գիշատիչ որսորդական որս: Որպես հանդիսատեսի անդամ ՝ դուք հասկանում եք, որ ինչ -որ մեկը հետևում է ձեր հերոսին ՝ առանց չարագործին ցույց տալու: Հաճախ ծառի տերևների, շերտավարագույրների և այլնի միջոցով ֆիլտրը զտելը կարող է օգնել:
- Անբնական ցածր կամ բարձր կրակոցներ, ինչպես նաև ծայրահեղ խոշոր պլանները, ձեզ իրական կյանք մի զգացեք: Նրանք խցանում են դիտողը և պահում դրանք եզրին:
- Ձեռքի ֆոտոխցիկի աշխատանք ցնցումներով և անկայունությամբ տալ քաոսային, անհարմար զգացում, հատկապես լարվածության պահերին:
Քայլ 4. Շարժեք տեսախցիկը գլորված, իսկ դերասանները շարժման մեջ, ինչպես տեսարանից առաջ, այնպես էլ դրանից հետո:
Կախվածությունը պահանջում է լռություն, անշարժություն և լռության պահեր, որոնք սարսափի զգացում են առաջացնում մինչև մեծ պահը: Մի նկարեք միայն դեպքի վայրի «գործողությունը». Համոզվեք, որ դուք ստանում եք նաև շատ ավելի դանդաղ, սողացող և ավելի մթնոլորտային կադրեր: Դուք խմբագիր շնորհակալ կլինեք:
Երկար կադրերը, բնականաբար, հեռուստադիտողներին բերում են եզրերի, քանի որ մենք սովոր ենք համեմատաբար կարճ կրճատումների յուրաքանչյուր կադրի միջև: Որքան երկար եք պահում շրջանակը, այնքան ավելի շատ մարդիկ զգում են, որ ինչ -որ բան բաց է թողնում կամ պատրաստվում է պատահել ՝ կառուցելով բաղձալի կախոցը:
Քայլ 5. Դանդաղ հանել լարվածության ձեր հիմնական վախը ՝ վերջապես պահպանելով ամբողջական բացահայտումը:
Ոչ ոք անհանգիստ չէ այն բանից հետո, երբ իմանում է, թե ինչ է տեղի ունենում. Դուք նյարդայնանում եք միայն այն ժամանակ, երբ սպասում եք տեսնել, թե ինչ է սպասվում: Ձեր քարտերը ցույց տալուց հետո դուք հեռացել եք լարվածությունից և գործի եք անցել `ֆիլմի կամ տեսարանի էական մասը, բայց դեռ ոչ: Լավագույն լարվածությունը ձեզ տալիս է փոքր կտորներ և հուշումներ ՝ իմանալով, որ հանդիսատեսի երևակայության մեջ գտնվող արարածը շատ ավելի սարսափելի է, քան ցանկացածը, որը կարող եք ցուցադրել էկրանին:
Քայլ 6. Շփոթեք ՝ փոխելով ոսպնյակները և անկյունները:
Հիչքոկի մեկ այլ դասական տեխնիկա ՝ գերծանր մակերեսային կրակոցի միջև անցումը մեծ լայնանկյուն ոսպնյակի, կպահպանի հետաքրքրությունը և կստիպի հանդիսատեսին հանկարծակի սկանավորել էկրանը. Ինչու՞ փոփոխությունը: Արդյո՞ք ես ինչ -որ վտանգավոր բան եմ բաց թողնում: Շա՞տ բան է սպասվում: Այս նուրբ տեխնիկական կետերը ձեր տեսարանը կդարձնեն ոչ միայն լարված, այլև հնարամիտ:
Քայլ 7. Պղպեղը 1-2 «կեղծ սարսափների» մեջ և փակեք լարվածությունը թոթափելու կոչերը:
Միայն այն պատճառով, որ ամենամեծ վախը կամ անհանգստությունը պետք է վերջինը գա, չի նշանակում, որ մինչև վերջին րոպեն պետք է առանց տագնապի լինել: Լավ լարված արտիստները գիտեն, որ մտերիմ զանգերը ձեզ ավելի են բարձրացնում ձեր տեղը ՝ միաժամանակ ձեզ մի փոքր հաջողության հույս տալով: Առանց վախի և հույսի այդ հավասարակշռության, դուք չեք կարող լարվածություն ձեռք բերել, այնպես որ համոզվեք, որ «վճարեք» հեռուստադիտողին `նրանց ներգրավված պահելու համար: Գաղափարները ներառում են.
- Չարագործը պարզապես բաց է թողել իր գործադուլը: Հաճախ հերոսը դեռ չգիտի, թե որքան մոտ են նրանք մահանալուն: Բայց հանդիսատեսը դա անում է, և դա սարսափելի է:
- «Կեղծ վախեր», ինչպես երբ հեռուստադիտողը սպասում է տեսնել չարագործին, բայց դա պարզապես թափառող կատուն է, որը դուրս է գալիս: Այնուամենայնիվ, զգույշ եղեք դրանցից շատերը օգտագործելիս, քանի որ դրանք շատ արագ կարող են հեշտ և էժան զգալ, եթե հեռուստադիտողները երբեք իսկական կախում չունենան:
- Կլիմակտիկ գործողություններից առաջ կտրելը հաճախ լավ միջոց է չարագործին թաքցնելու կամ հետագայում վախեցնելու համար: Դա նաև սարսափեցնում է հաջորդ անգամ, երբ կերպարներն այցելում են այդ վայրը:
Մեթոդ 3 3 -ից. Խմբագրում առավելագույն կասեցման համար
Քայլ 1. Դիտեք այնքան լարված տեսարաններ, որքան կարող եք ձեռք բերել:
Սարսափ ֆիլմերն ու թրիլլերները պետք է լինեն ձեր տնային աշխատանքը, քանի որ մոնտաժը վերջապես այն վայրն է, որտեղ դուք կարող եք ստեղծել իսկական կախոց: Դուք կարող եք տարիներ անցկացնել խմբագրություն սովորելու համար, բայց ձեր սիրած ֆիլմերի արագ վարպետության դասը կանի: Յուրաքանչյուր տեսարանի համար հանեք նոթատետրը և գրեք.
- Կտրվածքների երկարությունը: Արդյո՞ք նրանք օգտագործում են երկար, դանդաղ կրակոցներ, կարճ և արագ կտրվածքներ կամ երկուսի համադրություն: Ե՞րբ են նրանք օգտագործում յուրաքանչյուրը:
- Որքա՞ն է տևում տեսարանը, և ո՞ր պահին է տեղի ունենում յուրաքանչյուր առանցքային իրադարձություն: Դուք կզարմանաք, թե որքան նման է սա շատ ֆիլմերում:
- Որո՞նք են երաժշտության և ձայնի ազդանշանները: Ե՞րբ են նրանք մտնում, բարձրանում և ընկնում:
- Ինչպիսի՞ն է լուսավորությունը: Ինչպե՞ս են գույնը, երանգը և պայծառությունն ազդում տեսարանի տրամադրության վրա:
Քայլ 2. Օգտագործեք յուրաքանչյուր կրակոցի երկարությունը լարվածություն ստեղծելու, այնուհետև արձակելու համար:
Ուշադրություն դարձրեք կտրվածքների երկարությանը, և ինչպես են միմյանց հակադրվում: Թեև այս կանոնը դժվար և արագ չէ, բայց ավելի երկար կրճատումները հակված են սարսափի և անհանգիստ վիճակի, ավելի կարճ կտրվածքներով ՝ բուծում են գործողություններ, հուզմունք և շփոթություն: Սա լավ միջոց է լարվածության և ազատման հետ խաղալու համար `լավ կախոցի բանալին:
- Դիտեք, թե ինչպես են որոշ ֆիլմեր «կեղծում» թողարկումները ՝ ստիպելով ձեզ վախենալ, բայց իրականում ոչ մի սարսափելի բան չեն ապահովում (ինչպես կատուն է դուրս թռչում): Սա ձեր լսարանին դնում է եզրին ՝ առանց մեծ վախը փչելու:
- Հիշեք. - Լարվածությունը գալիս է անհանգստանալուց, թե ինչ է լինելու հաջորդը, կամ տեսնել այն, ինչ տեղի է ունենում, և չկարողանալով այն կասեցնել: Նկատի ունեցեք, թե ինչպես են ձեր սիրած ֆիլմերը կառուցում այս սարսափը:
- Ստուգեք նկուղի գագաթնակետային տեսարանը «Գառների լռությունը» ֆիլմի ավարտին մոտ ՝ վարպետության դասընթացը երկար տևելու համար ՝ կետադրված գործողությունների արագ պոռթկումներով:
Քայլ 3. Ձայնի դիզայնի վրա ծախսեք այնքան ժամանակ, որքան տեսողական կտրվածքները:
Ձայնը իրականում լարվածություն և լարվածություն ստեղծելու լավագույն, եթե ոչ լավագույն միջոցներից մեկն է: Ինչո՞ւ: Քանի որ այն ակնարկում է այն բաները, որոնք դիտողը չի կարող տեսնել, ավելանում է անհանգստությունը, շփոթությունը և սարսափը: Հատակի ճաքերից մինչև քամու սուլիչը, ծղրիդների ծլվլոցից մինչև անսպասելի, սրտաճմլիկ լռություն, դուք կարող եք շատ ավելի մեծ լարվածություն ստանալ նուրբ հնչյուններից, քան երբևէ պատկերացնում են կինոդիտողների մեծ մասը:
- Արագ որոնման միջոցով առցանց կարող եք գտնել հազարավոր անվճար ձայնային էֆեկտներ: Լուրջ ֆիլմերի համար հաշվի առեք պրոֆեսիոնալ ձայնային բանկ մուտք գործելու համար վճարելու հնարավորությունը:
- Լռությունը կարևոր է սուսուփուս լինելու համար, հատկապես, երբ այն խախտվում է նյարդերը սեղմող աղմուկով, ինչպես սրող սայրը, դանդաղ բացվող դուռը, կամ հանկարծակի շունչը կամ շշուկը:
Քայլ 4. Հուշեք լարված երաժշտությունը ՝ թույլ տալով, որ այն դանդաղ ձևավորվի ամբողջ տեսարանում:
Համացանցում կարող եք գտնել հարյուրավոր հեղինակային իրավունքներից զուրկ երգեր, որոնք ընդհանուր առմամբ ջութակներ, դաշնամուր և շրջապատող ձայներ են օգտագործում `հանգիստ սարսափ ստեղծելու համար: Երաժշտություն օգտագործելիս փորձեք խնայող լինել. Ցանկանում եք, որ ձեր վախերը գան տեսողական և ձայնային ձևավորումից ՝ օգտագործելով երաժշտությունը որպես վերջին հպում այն միասին հավաքելու համար: Պահեք այն հետին պլանում, հազիվ ընկալելի, որպեսզի ձեր հանդիսատեսի վրա նուրբ ազդեցություն թողնի ՝ առանց նրանց ուշադրությունը դեպքի վայրից քաշելու:
Հայտնի է, որ ծերերի ոչ մի երկիր ընդհանրապես երաժշտություն չէր օգտագործում, ինչը ստեղծեց իր յուրահատուկ, լուռ կախոցը:
Խորհուրդներ
- Լարվածություն ստեղծելու լավ միջոց է օգտագործել ծայրահեղ խոշոր պլանները: Օրինակ, եթե ցույց եք տալիս վազող մարդուն, պարզապես ցույց տվեք, որ ոտքերը հարվածում են գետնին: Նաև աչքերի վրա կենտրոնանալը հանդիսատեսին ավելի է մոտեցնում դերասաններին: Աչքերում արտահայտչականությունը կարող է առաջացնել վախի, լարվածության և լարվածության զգացում:
- Լուսավորությունը առանցքային է լարվածություն ստեղծելու համար: Օգտագործեք դրամատիկ լույսեր և մթագնում ՝ լարվածություն ավելացնելու ձեր տեսարանում: Սև ստվերները, պայծառ ապակողմնորոշիչ լույսերը և կտրուկ հակադրությունները կարող են հետաքրքրություն առաջացնել ձեր ֆիլմի վրա:
- Ralleուգահեռ խմբագրումը կամ խաչ կտրելը օգտակար տեխնիկա է, որը կարող է կիրառվել կախովի տեսարանում ՝ հանդիսատեսին ավելի շատ տեղեկատվություն հաղորդելու և լարվածության աճը մեծացնելու համար: Օրինակ ՝ այն, որ տեսարանը պետք է կտրվեր մութ ծառուղով անցնող տղայի և ծուղակը գցող և խավարի մեջ թաքցնող մարդասպանի միջև: Սա տեսարանը շատ ավելի սարսափեցնող է դարձնում, քանի որ հանդիսատեսը գիտի, թե ինչ չէ կերպարը մինչ իրադարձությունը:
