Նկարելը հմտություն է, որը շատերի կարծիքով զուտ բնական տաղանդից է բխում: Իրականում, ճշմարտությունից ավելի հեռու ոչինչ չի կարող լինել: Ուշադիր աչքով և շատ պրակտիկայով յուրաքանչյուրը կարող է դառնալ ավելի լավ գզրոց:
Քայլեր
Մաս 1 -ից 3 -ից ՝ Ձեր գծագրերի կատարելագործում
Քայլ 1. Նկարեք ամեն օր:
Պրակտիկա, պրակտիկա, պրակտիկա: Դա աշխարհի հայտնի նկարիչների մանտրան է, և պրակտիկան ձեր նկարները բարելավելու անշուշտ միջոց է: Նույնիսկ ուրվագծերի վրա օրական մի քանի րոպե տրամադրելը գրավում է ձեր ուղեղը ձեր արվեստի հետ և օգնում ձեզ սովորել նոր տեխնիկա:
Քայլ 2. Ամենուր ձեզ հետ բերեք էսքիզների գիրք:
Եթե դուք միշտ ունեք մի փոքրիկ տետր, ապա բացում եք որևէ բան նկարելու հնարավորություն ՝ ավտոբուսում գտնվող բնության տեսարաններից մինչև քաղաքային երկյուղներ: Ավելի լավ գզրոց լինելու համար հարկավոր է զբաղվել, այնպես որ պատրաստ եղեք ցանկացած պահի զբաղվել:
Քայլ 3. Գնեք տարբեր մատիտներ:
Մատիտները գալիս են տարբեր գնահատականներով, որոնք ցույց են տալիս, թե որքան դժվար են դրանք և նշանի հաստությունը: «H» պիտակով մատիտները հետզհետե դառնում են ավելի կոշտ և թողնում են բարակ, թույլ գծեր, մինչդեռ «B» պիտակներով դրանք լավ են հաստ և մուգ գծերի համար:
- Startանկացած արվեստի խանութում առկա մատիտների արժանապատիվ փաթեթը կարող է ներառել 4H, 3H, 2H, H, HB, B, 2B 3B և 4B:
- Խաղացեք ձեր նոր մատիտներով `ստուգելու, թե ինչպես է յուրաքանչյուրն զգում: Նկատի ունեցեք տողերի տարբերությունները և փորձեք տարբեր մատիտներ ներառել տարբեր գծագրերի մեջ:
Քայլ 4. Փորձեք հյուսվածքի, գույնի և խառնուրդի հետ:
Ձեր ուրվագծային գրքում օգտագործեք մի քանի էջ ՝ փորձելու համար, թե ինչպես են մատիտները դնում գույնը, ինչպես են մատները կամ հյուսվածքները միավորում գույները և ինչպես ստվերել պարզ ոլորտները: Դուք պետք է հասկանաք, թե ինչպես են ձեր նյութերն աշխատում ձեր գծագրերը բարելավելու համար և ճիշտ մատիտ օգտագործել ճիշտ գծերի համար:
Կատարեք 3-4 ժամանակացույց և կատարեք անցումներ: Ինչպե՞ս կարող եք օգտագործել յուրաքանչյուր գրիչ ՝ ստվերն ամբողջովին սևից մինչև ամբողջովին սպիտակ:
Քայլ 5. Վերցրեք տեղական արվեստի դաս կամ ուսումնասիրեք արվեստի տեսություն:
Թեև շատ երիտասարդ նկարիչներ զգում են, որ կարող են ինքնուրույն սովորեցնել նկարել, կան մի շարք տեխնիկա, որոնք կարող է փոխանցել միայն փորձառու ուսուցիչը: Timeամանակ ծախսեք ՝ զբաղվելով հեռանկարով, համամասնություններով և կենդանի մոդելներից նկարելով: Գեղարվեստի ստուդիայում արվեստի ուսուցչի հետ անցկացրած ժամանակը կարող է օգնել ձեզ սխալներ գտնել և դրանք շտկել շատ ավելի արագ, քան ինքներդ կարող էիք: Այնուամենայնիվ, ձեզ հարկավոր չէ դասերի գնալ, կարող եք գտնել բազմաթիվ տարբեր դասարաններ առցանց: Այսպիսով, եթե սիրում եք նկարել ձեր սեփական տան հարմարավետությամբ, առցանց կարող է լինել էժան, թանկ կամ նույնիսկ անվճար:
Ստուգեք ձեր տեղական արվեստի խանութը, զբոսայգիների բաժինը կամ համայնքային քոլեջը `նկարչության տեղական դասընթացների համար:
Քայլ 6. Նկարեք նկարներից կամ այլ գծագրերից:
Թեև երբեք չպետք է հետևել մեկ այլ նկարչի աշխատանքին և պնդել այն որպես ձեր սեփականը, դուք կարող եք սովորել արժեքավոր տեխնիկա ՝ ձեռքով պատճենելով լուսանկարներ կամ գծագրեր: Քանի որ նկարն արդեն երկչափ է, դուք հեռացնում եք ուսուցման հեռանկարը և կենտրոնանում եք միայն գծերի և անկյունների վրա:
- Ractբաղվեք վարպետներից սովորելու դասական գծագրերի վերստեղծմամբ. Դա Վինչին մարդկային անատոմիայի թագավորն էր, և նրա գծանկարները ձեզ սովորեցնելու շատ բան ունեն:
- Երբեք մի՛ հետք թողեք. Դուք իրականում նկարչություն չեք վարում, պարզապես գծեր եք պատրաստում:
Քայլ 7. Նկարեք գլխիվայր:
Գլխիվայր գծելը ստիպում է ձեզ մոռանալ այն մասին, որ փորձում եք նկարը դարձնել ճիշտ տեսք և փոխարենը նկարել այն, ինչ իրականում տեսնում եք: Նմանատիպ արդյունքներ կարող եք ստանալ ՝ հայելու միջոցով նկարելով կամ խեղաթյուրված կամ Photoshopped պատկերներով զբաղվելով:
Քայլ 8. Ուսումնասիրեք ձեր սկզբնաղբյուրը:
Accurateշգրիտ ուրվագծեր գծելը պահանջում է ավելին, քան պարզապես առցանց պատկեր փնտրելը: Լավագույն արվեստագետներն ու արվեստի ուսուցիչները լցնում են գրքեր, իրական կյանքի օրինակներ և ուսումնասիրություններ `հասկանալու համար, թե ինչ տողեր են նրանք ստեղծում: Թեև դա կախված է այն գծագրի տեսակից, որի վրա աշխատում եք: Բոլոր նկարիչները կարող են ժամանակ առ ժամանակ օգուտ քաղել էսքիզների գրքից:
- Եթե դուք նկարում եք մարդկանց, ներդրումներ կատարեք մարդկային անատոմիայի պատկերազարդ գրքում կամ գրանցվեք կենդանի մոդելով նկարչության դասերին:
- Եթե դուք նկարում եք կենդանիներ, մեկ օր անցկացրեք կենդանաբանական այգու ձեր ուրվագծային գրքի հետ կամ գնեք կենդանիների անատոմիայի պատկերազարդ դասագիրք:
- Եթե դուք նկարում եք բնապատկերներ կամ քաղաքի տեսարաններ, դուք պետք է ներդրումներ կատարեք հեռանկարների մասին գրքում, որը կօգնի ձեզ ճշգրիտ խորություն ստեղծել ձեր գծագրերի մեջ:
Քայլ 9. Գնեք փայտե արվեստի տիկնիկ:
Այս փոքրիկ, կանգուն տիկնիկներն ունեն մի շարք հոդեր, որոնք կարող եք տեղափոխել իրենց տեղը և կատարելագործել մարդկային համամասնությունները: Որպես այդպիսին, դրանք կարող են օգտակար լինել, երբ փորձում եք բարդ պոզեր նկարել: Պարզապես տեղադրեք տիկնիկին ճիշտ դիրքում և օգտագործեք այն ձեր ուրվագիծը ուրվագծելու համար ՝ հետագայում ավելացնելով ձեր կերպարի մանրամասները:
- Եթե դուք չեք կարող մոդել ձեռք բերել, օգտագործեք ձեր դպրոցի կենսաբանության բաժնի կմախքը `համամասնություններ սովորելու համար:
- Նրանք նաև ձեռքի, գլխի և ոսկրային համակարգի անատոմիական ճիշտ մոդելներ են պատրաստում, չնայած դրանք հաճախ ավելի թանկ են:
- Փայտե տիկնիկները նկարչության համար շատ օգտակար գործիք են, դրանք հիանալի և էժան միջոց են ՝ նկարել մարմինը:
Մաս 2 -ից 3 -ից. Եզրագծային գծագրության կատարելագործում
Քայլ 1. Իմացեք, որ ուրվագծային գծագրությունը բաղկացած է միայն գծերից:
Եզրագծերը ձեր գծագրերի ուրվագծերն են: Դեռ խառնուրդ կամ ստվեր չկա, պարզապես գծեր են: Եզրագծային լավ գծեր գծելը էական է ձեր վերջնական գծագրի համար, քանի որ հենց այստեղ եք ձեր գծագրին տալիս ձևն ու համամասնությունները:
Ընդհանրապես, ուրվագծային գծերն առաջինն են, ինչ անում ես գծագրության մեջ:
Քայլ 2. Տվեք ձեզ ուղեցույց տողեր:
Սա հաճախ անտեսվում է սկսնակ արվեստագետների կողմից, ովքեր սուզվում են անմիջապես ստեղծագործության մեջ, բայց աներևակայելի կարևոր է ճշգրիտ գծագրեր ստանալը: Օրինակ, եթե դուք նկարում եք մեծ տեսարան, սկսեք թույլ գծերից, որոնք ձեր գծապատկերը բաժանում են երրորդի և՛ հորիզոնական, և՛ ուղղահայաց: Ձեր էջում պետք է ունենաք ինը փոքր տուփ: Դրանք կօգնեն ձեզ շրջանակել ձեր նկարը և տեղադրել ամեն ինչ այնտեղ, որտեղ պետք է լինի ՝ աշխատանքի ընթացքում ձեզ տալով հղումներ:
Քայլ 3. Նախ կենտրոնացեք համամասնությունների վրա:
Համամասնությունը երկու օբյեկտների չափերի տարբերությունն է: Եթե, օրինակ, ձեր ձեռքերն ու ոտքերը նկարեք անհամաչափ, ձեր նկարը կտեսնի կոպիտ և անհամապատասխան: Փակեք մեկ աչք և մատիտը շարեք առարկայի հետ: Ձեր ձեռքը պետք է ամբողջությամբ երկարաձգվի: Օգտագործեք ձեր մատիտը որպես կանոն և նշեք առարկայի երկարությունը ձեր բութ մատով: Այնուհետև կարող եք համեմատել այս հեռավորությունը ձեր էջի այլ առարկաների հետ, կամ նույնիսկ օգտագործել ձեր մատիտը ՝ գծագրության էջում նշված որոշակի հեռավորությունը նշելու համար:
Դուք կարող եք նաև օգտագործել ձեր ուղեցույցները ՝ օգնելու համար: Ձեր ուղեցույցների ո՞ր «տուփի» մեջ է տեղավորվում թեման: Արդյո՞ք նրանք զբաղեցնում են ամբողջ էջը կամ դրա մեկ երրորդը:
Քայլ 4. Նախագծելուց առաջ ուրվագծեք յուրաքանչյուր գծագրի հիմունքները:
Չկա ավելի վատ զգացում, քան կես ճանապարհին նկարչությամբ զբաղվելը և հասկանալը, որ քո կերպարի թևը չափազանց կարճ է: Լավ գզրոցները գիտեն, թե ինչպես խուսափել դրանից ՝ նախապես արգելափակելով նկարը: Օգտագործեք պարզ ձևեր ՝ յուրաքանչյուր օբյեկտի համամասնությունները նշելու համար: Օրինակ ՝ մարդու գլխի համար ձվաձև պատրաստեք, իրանի համար ՝ կլորացված ուղղանկյուն, յուրաքանչյուր թևի և ոտքի համար ՝ ավելի երկար արմունկներ: Շարունակեք կարգավորել այս բլոկները, մինչև վստահ չզգաք յուրաքանչյուր իրի դիրքի և համամասնությունների մեջ:
- Համոզվեք, որ այս նշանները թույլ եք տալիս, որպեսզի հետագայում դրանք հեշտությամբ ջնջեք:
- Կատարեք փոքր շրջանակ կամ կետ յուրաքանչյուր հոդի համար, որը կօգնի ձեզ «տեղափոխել» ձեռքերն ու ոտքերը ճշգրիտ դիրքերի:
Քայլ 5. Դանդաղ ավելացրեք մանրամասները ձեր ուրվագծերին:
Յուրաքանչյուր նախագծի հետ ավելացրեք բարդության շերտ: Սկզբում դա ուղեցույցներ և փայտիկ թվեր են: Այնուհետև ավելացնում եք հիմնական ձևերն ու դիրքերը: Հաջորդը, ձեր ուրվագծի վրա ավելացրեք մշտական տողեր ՝ միացնելով հոդերը, ավելացնելով դեմքի հատկությունները և այլն: Մտածեք մարմնի վերջնական ուրվագիծը միացնելով հոդերը, որպեսզի ունենաք ճանաչելի ձև:
- Երբ գոհ եք ձեր նոր տողերից, ջնջեք ձեր լուսային ուրվագծերը նոր գծագրի տակից:
- Աշխատեք դանդաղ ՝ յուրաքանչյուր տողը դարձնելով ուշադիր և ջնջելով, երբ դժբախտ եք: Ձեզ անհրաժեշտ է, որ ձեր ուրվագիծը ճշգրիտ լինի, որպեսզի վերջնական նկարը բարելավվի:
Քայլ 6. Նկարեք ամենամեծ օբյեկտից մինչև ամենափոքրը:
Երբեք մի սկսեք նկարչություն մանրամասների վրա: Հիմնական ուրվագծերն ավարտելուց հետո ժամանակն է անցնել մանրամասներին: Հենց այստեղ է, որ նկարիչների մեծ մասը շուտ է բռնում ՝ ամբողջ ժամանակն ու էներգիան ծախսելով մանրուքների վրա ՝ միաժամանակ անտեսելով ավելի մեծ համամասնությունները:
Քայլ 7. Գործադրեք հեռանկար ՝ տեսարաններին իրատեսական խորություն հաղորդելու համար:
Հեռանկարն այն է, թե ինչու հեռու գտնվող օբյեկտները փոքր են թվում, իսկ մոտակայքերը ՝ մեծ: Accurateշգրիտ գծագրեր ստանալու համար պետք է ճշգրիտ հեռանկար ունենալ: Պրակտիկայի ձևերից մեկը հեռանկարային կետի օգտագործումն է: Մտածեք սա որպես հորիզոնի ամենահեռավոր կետը, ինչպես արևը մայր մտնելուց առաջ: Այս գծից գծեք ուղիղ գծեր, որոնք կհամապատասխանեն ձեր գծագրերին. Կետին ավելի մոտ ցանկացած բան ավելի հեռու է, և, հետևաբար, ավելի փոքր, և կետից հեռու գտնվող ամեն ինչ ձեզ մոտ է:
Նկարեք երկու անկյունագծային գծեր, որոնք հեռանում են կետից: Այն ամենը, ինչ տեղավորվում է այդ երկու տողերի միջև, իրական չափի նույնն է, չնայած հեռանկարը թվում է, թե դրանք տարբեր են:
3 -րդ մաս 3 -ից. Ստվերների կատարելագործում
Քայլ 1. Իմացեք, որ ստվերը օբյեկտներին տալիս է խորություն:
Ստվերավորումը այն է, ինչը գծապատկերին դարձնում է փոփ և թույլ չի տալիս, որ նա իրեն հարթ զգա: Լավ գծագրերում եռաչափ չափերի պատրանքի մեծ մասը ստվերն է: Բայց ստվերը դժվար է յուրացնել, հատկապես, երբ փորձում ես երևակայությունից կամ հիշողությունից ինչ -որ բան ստվերել:
Ստվերումը կարող է ենթադրել նաև գծեր: Մտածեք քթի և վերին շրթունքի միջև եղած երկու փոքր սրածայրերի մասին: Թեև դուք կարող եք գծեր գծել նրանց համար, դա նրանց անիրատեսականորեն կդարձնի: Փորձեք նրանց փոխարեն ստվերել ՝ թեթևակի մթնելով նրանց շուրջը գտնվող տարածքները, որպեսզի դրանք «հայտնվեն» մուգ բծերի մեջտեղում:
Քայլ 2. Մտածեք լույսի աղբյուրների մասին:
Ստվերները ստեղծվում են, քանի որ դրանք ավելի քիչ են ենթարկվում լույսի, քան տեսարանի այլ հատվածները: Որտեղից է լույսը գալիս, ինչ տեսակի լույս է այն, և նույնիսկ օրվա ժամանակը կազդի ձեր ստվերների վրա: Ստվերներ են ստեղծվում լույսի հակառակ կողմերում: Օրինակ, եթե գնդակը դնում եք ներքև և դրա վրա լույս եք շողացնում աջից, գնդակի ձախ կողմը ավելի մուգ տեսք կունենա: Սա այն վայրն է, որտեղ դուք կստվերեիք, եթե նկարեիք գնդակը:
Քայլ 3. Ուշադրություն դարձրեք ստվերի եզրերին:
Ստվերի եզրն այն է, թե որքան արագ է այն անհետանում: Մտածեք փորձել ստվերային տիկնիկ պատրաստել-երբ ձեր ձեռքը մոտ է լույսին և պատին, կա մի կոշտ եզր, որտեղ ձեր ստվերն ու լույսը հանդիպում են. բայց երբ ձեռքդ ավելի հեռու է, ստվերը մեղմորեն մարում է դեպի լույսը: Այնուամենայնիվ, նշեք, որ բոլոր ստվերները մի փոքր փափուկ եզր ունեն: Ստվերի և ուրվագծի գծագրության միջև տարբերությունը եզրերի մարումն է:
- Ուղղակի լույսը, ինչպես լուսարձակները և պարզ, արևոտ օրերը, ստեղծում են դրամատիկ ստվերներ `կոշտ եզրերով:
- Անուղղակի լույսը, հեռու լույսերը, բազմաթիվ լույսերը կամ ամպամած օրերը ստեղծում են ավելի մեղմ, խուլ ստվերներ ՝ խունացած եզրերով:
Քայլ 4. Նախքան սկսելը գծագրեք ձեր ստվերը:
Ստվերներդ նախքան դրանք սկսելը փափուկ, նուրբ գծեր արեք, որպեսզի իմանաք, թե ուր եք գնում:
- Քարտեզագրեք հիմնական իրադարձությունները. Որտե՞ղ է լույսն ամենաուժեղը: Ինչ -որ փայլ կա՞:
- Ուրվագծեք ստվերը. Որտեղի՞ց է սկսվում և դադարում ստվերը յուրաքանչյուր օբյեկտի վրա:
- Եզրագծեք ցանկացած կոշտ ստվեր: Կա՞ն լույսի կողմից ստեղծված մուգ ձևեր, ինչպիսին է մարդու ստվերը արևի տակ:
Քայլ 5. Կենտրոնացեք աստիճանական անցումների վրա:
Ստվերավորումը մի տարածքից մյուսը լուսավորության աստիճանը աստիճանաբար փոխելու արվեստ է: Սկսեք թեթև ՝ ստվեր տալով ամբողջ առարկայի վրա ՝ ձեր ամենաթեթև մատիտի հարվածներով: Շարունակեք շարունակել գծապատկերը ՝ դանդաղորեն լրացնելով մուգ հատվածները ՝ մեկ երանգով:
Քայլ 6. Խառնել ձեր ստվերները:
Սա ցանկացած գծագրի վրա իրատեսական, աստիճանական ստվերներ ստեղծելու լավագույն միջոցն է: Օգտագործելով անձեռոցիկը, ձեր մատը կամ ձեր մատիտով թեթև հետքերը, միացրեք մուգ հատվածները ավելի թեթևերի մեջ `շփվելով մութից դեպի լույս: Մատիտների մեծ մասը միայն մի փոքր կխառնվեն, մինչդեռ փայտածուխով նկարելը թույլ է տալիս կտրուկ խառնել ձեր ստվերները մատներով:
Քայլ 7. Սովորեցրեք պարզ առարկաների ստվերումը:
Ստեղծեք հիմնական «նատյուրմորտ» ստվերային վարժություններ կատարելու համար: Պարզապես տեղադրեք մի քանի սովորական, հեշտ գծվող առարկաներ (գնդակ, փոքր տուփեր, ջրի շշեր և այլն) պայծառ լույսի ներքո և միացրեք այն: Նկարեք օբյեկտների ուրվագիծը, այնուհետև վարժեք դրանք ստվերել այնպես, ինչպես տեսնում եք դրանք:
- Երբ դուք դառնում եք ավելի առաջադեմ, ավելացրեք հստակ առարկաներ, բարդ ձևեր կամ երկրորդ լույս `ստվերների ավելի բարդ տեխնիկան կիրառելու համար:
- Ստվերեք հին երեխաների գունազարդման գրքում, որոնք սովորաբար պարզ ուրվագծային գծեր են `առաջադեմ պրակտիկայի համար:
Քայլ 8. Իմացեք ստվերի տարբեր տեսակները:
Թեև ստվերի ամենաիրատեսական ձևը հավասարաչափ, աստիճանաբար միաձուլումն է («հարթ» ստվերումը), կան տարբեր ստվերների ոճեր տարբեր արվեստագետների և աշխատանքի ոճերի համար: Օրինակ, շատ մուլտֆիլմեր օգտագործում են խաչաձև ելք կամ կետեր `ստվերները ցույց տալու համար: Հիմնական սկզբունքը, սակայն, նույնն է. Ավելի շատ նշաններ հավասար են մուգ ստվերների: Փորձարկեք մեր ստվերների բազմաթիվ տեսակներ ՝ գտնելու համար, թե որն է ձեզ համար լավագույնը:
- Հեչինգ. Մեկ, ուղիղ գծերը ստեղծում են ստվերներ: Ավելի շատ գծեր ավելի մուգ ստվերներ են ստեղծում:
- Խաչաձև ծածկեր. Խաչաձև անկյունագծային գծերը կազմում են ձեր ստվերները: Որքան հեռու են գծերը, այնքան թեթև է ստվերը: Սա լավ է աշխատում գծերով ինչ -որ բան ստվերելիս, օրինակ ՝ մազերին կամ մորթուն:
- Փոքր, սև կետերի հավաքածուն ստեղծում է ձեր ստվերները: Կետերի ավելացումն այն դարձնում է ավելի մուգ, այն աստիճան, որ հնարավոր է չկարողանաք ասել, որ մուգ եզրերին կետեր կան:
- Շրջանաձև ստվեր. Մատիտով փոքր և համընկնող շրջանակներ ստեղծելով ՝ դուք կհայտնաբերեք ձեր ստվերը: Որքան երկար ժամանակ անցկացնեք մեկ տարածքում ՝ համընկնող շրջանակների մեջ, այնքան այն ավելի մուգ կդառնա: Սա հաճախ գունավոր մատիտներով ստվերելու լավագույն միջոցն է:
Խորհուրդներ
- Փորձեք սխալներով: Թերևս ձեր կատարած սխալ հարվածը կարող է հետագայում նկարը ավելի լավ տեսք ունենալ: Ձեր արվեստի հետ փոխզիջում կատարելը լավ միջոց է տեխնիկան հայտնաբերելու համար, որը հետագայում կօգնի տիրապետել ձեր հմտություններին:
- Այցելեք արվեստի պատկերասրահ և ոգեշնչման համար առցանց դիտեք այն նկարիչներին, որոնք ձեզ դուր են գալիս:
- Կենդանիներ նկարելիս պետք է սկսել ՝ նկարելով կենդանուն կազմող երկրաչափական ձևերը: Օրինակ ՝ ընձուղտն ոտքերի և պարանոցի համար շատ ուղղանկյունների կարիք կունենա, մինչդեռ թռչունը ավելի շատ ձվաձև կլինի:
- Շատ շուտ մի դատեք: Սպասեք հաջորդ օրվան ՝ ձեր ստեղծագործությանը երկրորդ հայացք գցելու համար, այնուհետև տեսեք, թե ինչպիսին է այն:
- Վստահեք այն, ինչ նկարում եք և աշխատեք ինքներդ ձեզ շատ չհամեմատել ուրիշների հետ: Նրանք տարբերվում են ձեզանից, իսկ դուք ՝ նրանցից:
- Drawingվարճացեք նկարելիս և խուսափեք բարկանալուց կամ հիասթափվելուց:
